Se você caiu de paraquedas na Terra e não conhece a franquia Resident Evil, podemos resumi-lo como um jogo de survival horror desenvolvido e publicado pela Capcom e que inclusive já rendeu diversas – e sofríveis – adaptações cinematográficas.
Em Resident Evil 2 – lançado originalmente em 1998 – os jogadores controlam o policial Leon S. Kennedy e a estudante universitária Claire Redfield enquanto tentam escapar de Raccoon City durante um apocalipse zumbi.
A Capcom primeiro expressou interesse em fazer um remake de RE2 em 2002, após um lançamento bem sucedido do remake do primeiro Resident Evil, mas a produção nunca começou desde que o criador da série Shinji Mikami não queria desviar o desenvolvimento de RE4.
Em agosto de 2015, a desenvolvedora anunciou que enfim o remake estava em desenvolvimento, e o primeiro trailer e gameplay foram revelados durante a E3 2018.
O jogo foi lançado mundialmente para o PlayStation 4 , Xbox One e PC em 25 de janeiro de 2019, com aplauso universal e elogios direcionados à sua apresentação, jogabilidade e fidelidade ao original.
Em sua primeira semana de lançamento, o jogo já tinha vendido 3 milhões de cópias em todo o mundo!
Ao contrário do original, que possuía ângulos de câmera fixos, o remake apresenta uma jogabilidade de tiro em terceira pessoa semelhante à de Resident Evil 4 onde podemos controlar melhor a câmera. E isso é uma “mão na roda” quando precisamos explorar novas áreas com cautela.
Tal como acontece com o jogo original, o remake de Resident Evil 2 oferece a opção de jogar através da campanha principal com um dos dois protagonistas, o policial novato Leon S. Kennedy ou a estudante universitária Claire Redfield. Dependendo da escolha do jogador, a história principal será experimentada com variações das subtramas, áreas acessíveis e itens disponíveis.
Eu que joguei o original em 98, confesso que me sentia com medo de ter minha “memória afetiva” de um dos melhores jogos da franquia estragada por uma “versão caça níquel”. Mas graças à Capcom essa experiência foi renovada com novos sustos, sensação de perigo e gráficos impecáveis, trazendo uma experiência totalmente nova.
Por incrível que pareça, hoje posso dizem que Resident Evil 2 é duplamente meu jogo favorito da franquia. E nada mas justo que agradecer à Capcom por essa versão remasterizada feita com tanto esmero para os fãs.
Confira o trailer:
E você, já jogou Resident Evil 2 remake? Se ainda não, O QUE TÁ ESPERANDO??? Não esqueça de deixar seus comentários, sua avaliação e compartilhar essa publicação com seus amigos!
A sabedoria de Salomão! A força de Hércules! A resistência do Atlas! O poder de Zeus! A coragem de Aquiles! A velocidade de Mercúrio! Quando Billy Batson diz sua palavra mágica “Shazam!“, Ele está imbuído de todos esses poderes divinos. Mas hoje em dia, o espectador médio pode ter apenas um conhecimento muito superficial de um dos maiores heróis dos quadrinhos da DC Comics.
Assim, com seu novo filme que chegou aos cinemas este mês, achamos que agora era um momento tão bom quanto qualquer outro para dar a curiosos públicos um curso intensivo sobre Shazam.
E aqui estão as nossas dez melhores histórias de todos os tempos do mais novo personagem da DC a chegar nos cinemas!
10. Superman vs. Shazam! – Quando as terras colidem!
(All-New Collector’s Edition #C-58)
No rescaldo de um processo entre DC e Fawcett Comics sobre as semelhanças entre Superman e Shazam, o “Big Red Cheese” entrou em uma espécie de hiato na década de 1960 enquanto uma nova geração de heróis capturava os corações e mentes dos fãs de quadrinhos do mundo todo.
Mas nos anos 70, seria a DC Comics quem tiraria Shazam da aposentadoria. E eventualmente eles teriam que lutar com o herói que ele foi inspirado: Superman.
Escrito por Gerry Conway, com a arte de Rich Buckler, When Earths Collide veria os dois heróis lutando uns contra os outros antes de se unirem contra Karmang e Adão Negro com alguma ajuda de Supergirl e Mary Marvel.
Enquanto os heróis batalham entre si antes de encontrarem um inimigo comum e se unirem, funciona bem aqui, especialmente com os paralelos adicionais de Supergirl e Mary Marvel. Mas as épicas cenas de luta de Rich Buckler são o verdadeiro atrativo para este título – mostrando a força de duas das maiores potências da DC.
9. Capitão Marvel Batalhas contra o Mundo
(Captain Marvel Adventures #148)
Otto Binder e CC Beck são uma das equipes criativas mais icônicas que trabalharam com a Shazam, e Captain Marvel Battles the World é uma de suas histórias mais imaginativas.
Com o título de Captain Marvel Adventures prestes a ser cancelado, Binder e Beck entregaram uma história maluca narrada pelo próprio planeta Terra! Acontece que o corpo celestial não está muito satisfeito com a maneira como os humanos o trataram e cabe a Shazam fazer as coisas direito.
Você não pode ter uma lista de Shazam sem uma história de Binder e Beck; e enquanto Monster Society of Evil pode ser a primeira história da dupla a vir às mentes dos fãs (falaremos sobre ela), histórias como essa mostram a diversão e a engenhosidade inerentes ao trabalho desses artistas e do personagem durante a Era de Ouro dos quadrinhos.
8. Shazam: o novo começo
(Shazam – The New Beginning)
Pós-Crises nas Infinitas Terras, a DC Comics colocou seus criadores para estabelecerem novas origens para muitos de seus personagens.
Roy e Dann Thomas assumiram Shazam e sua abordagem introduziu um detalhe que é mantido até hoje – quando Billy Batson se torna o super-herói, ele mantém sua personalidade infantil ao trocar de lugar com um ser adulto todo-poderoso.
É um detalhe pequeno, mas que ajuda a diferenciar o “Big Red Cheese” de outros “Super” heróis semelhantes.
7. Superman/Shazam: Primeiro Trovão
(Superman/Shazam: First Thunder)
Esta série limitada é um pouco de continuidade retroativa contando a história da primeira vez que Shazam conheceu o Homem de Aço.
Embora isso possa parecer um pouco redundante, o escritor Judd Winick faz um bom trabalho mostrando o que torna esses dois heróis diferentes e mostrando como um laço se formou entre os dois.
Eles podem ter conjuntos de poder e perspectivas gerais semelhantes, mas ainda podem ocupar lugares únicos no Universo DC.
Além disso, Joshua Middleton não é desleixado e sua arte ajuda a história a subir a alturas maiores do que seria de outra forma.
6. Shazam! Vol. 1
Esta é a versão de Billy Batson e Shazam que os nvos fãs conhecerão quando forem aos cinemas do mundo todo e não é surpreendente ver um certo nome de escritor nessa lista.
Depois de encontrar grande sucesso reinventando Hal Jordan e Barry Allen, Geoff Johns foi o arquiteto do Universo DC por um tempo com Os Novos 52. E em histórias de apoio durante sua campanha na Liga da Justiça, ele decidiu reinventar o Shazam.
Embora muitos leitores possam se irritar com a visão mais cínica de Johns sobre Billy Batson, é impossível não reconhecer o impacto que essa história teve – permitindo que Shazam seja considerado mais do que uma relíquia da Idade de Ouro aos olhos dos executivos do estúdio.
5. New Thunderworld Adventures #1
O NewThunderworld Adventures existe como parte do extenso e épico universo criado por Grant Morrison, o Multiverso, e com uma edição mais de 40 páginas, é uma prova do legado do Shazam.
Ao incluir a maioria dos grandes nomes da história de Shazam em uma única história, Morrison oferece aos leitores uma base sólida para um personagem que eles podem ter esquecido.
E enquanto as meta-tendências de Grant Morrison estão em plena exibição no evento como um todo, essa história é um lembrete, página por página, quadro por quadro, que Morrison é um dos melhores contadores de histórias de ação e aventura do ramo.
As linhas limpas de Cameron Stewart e designs de personagens eficientes ajudam muito o trabalho de Morrison, e é difícil não sonhar com o que uma parceria mais longa dessa equipe criativa poderia ter sido.
4. Convergência: Shazam!
(Convergence: Shazam!)
Cortado do poder de Shazam, Billy Batson e seus amigos têm que encontrar uma maneira de salvar seu mundo. E enquanto o set-up pode parecer um pouco frágil, Jeff Parker e Evan “Doc” Shaner fazem uma celebração estelar da Família Marvel.
A convergência não teve muito a seu favor, mas esta rápida história de dois episódios de Parker e Shaner mostra o amor que tantas gerações de criadores têm por Shazam.
Mais do que qualquer outra coisa, a arte de Shaner tira a riqueza de CC Beck e a coloca através de uma lente mais moderna, criando algo novo e excitante para os fãs.
3. Shazam! A Sociedade dos Monstros do Mal
(Shazam! The Monster Society of Evil)
Nos anos 2000, a DC não tinha certeza do que fazer com Shazam, então voltaram para um rosto familiar. Eles entregaram o personagem para Jeff Smith, para uma série de quatro edições que contaria a origem do herói, assim como sua mais famosa aventura, The Monster Society of Evil.
Tal como acontece com tantas histórias de Shazam, os criadores sentiram que o único caminho para o personagem era voltar e tentar recapturar a essência do personagem, como uma espécie de alternativa cult-clássica do Superman; e é essencialmente o que temos aqui.
Ao recontar essa história, Smith transforma o mito Shazam em algo diferente dos super-heróis tradicionais.
2. O Poder do Shazam!
(The Power of Shazam!)
O Poder de Shazam, pintado por Jerry Ordway, representou um novo começo para o personagem que consolidou seu lugar no Universo DC.
Ele tinha uma cidade para proteger, uma origem que o aproximou de suas raízes e um super vilão que parecia mais como um par perfeito para ele: o Adão Negro.
Pode parecer estranho comparado com as HQs da Marvel, Image e até mesmo de outras linhas da DC durante a década de 1990, mas O Poder de Shazam é uma prova de que, com o roteirista certo, a mistura de realização de desejos e aventuras do nosso querido “Big Red Cheese” é uma fórmula atemporal.
1. Shazam! Poder da Esperança
(Shazam! Power of Hope)
As ilustrações de Alex Ross são instantaneamente icônicas e enquanto seu trabalho mais reconhecido com o “Big Red Cheese” pode ser O Reino do Amanhã (Kingdom Come), é Shazam! Poder da Esperança que se destaca como seu melhor trabalho com o personagem.
Ross, juntamente com o escritor Paul Dini (de Batman: The Animated Series), cria uma história que equilibra os grandes feitos super-heróicos de Shazam com momentos menores e mais pessoais à medida que o herói se torna “uma Fundação Make-A-Wish” de um homem só para um grupo de crianças doentes.
É uma idéia simples e direta, mas que corta o coração do personagem. Billy Batson e Shazam são personagens de infinito otimismo e inspiração. Como todos os melhores heróis, eles são melhores quando são unidos. E Ross e Dini capturam isso perfeitamente.
E aí, o que achou da nossa lista de Shazam? aqui está nossa crítica de sua empolgante e enérgica estreia no cinema!
Apesar do marketing da Marvel Studios promover Capitã Marvel como a personagem mais forte do Universo CinematrográficoMarvel, sabemos que Wanda Maximoffa.k.a.Feiticeira Escarlate é também uma das heroínas mais poderosas da Marvel Comics e seu imenso poder já deu o que falar nos páginas dos quadrinhos.
Criada por Stan Lee e Jack Kirby, a personagem apareceu pela primeira vez em The X-Men #4, em Março de 1964.
A Feiticeira Escarlate já fez parte de várias equipes tais como Irmandade dos Mutantes, Vingadores, Fabulosos Vingadores, Senhoras Libertadoras, Vingadores da Costa Oeste, Defensores, Defensores Secretos e Força Tarefa.
Os seus poderes são controle de magia do caos e manipulação de probabilidades; Wanda é tão forte que usou seus poderes para engravidar de Visão, porém a magia que ela usou para dar vida aos seus filhos (Wiccano e Célere) era de propriedade do demônio Mefisto que logo após saber disso a cobrou o seu preço; lhe custando a alma de seus filhos e um sequestro envolvendo Visão.
Mefisto recriou Visão e fez com que a poderosa Feiticeira Escarlate não tivesse acesso as suas emoções, ela ficou desolada e perdeu o controle de seus poderes, o demônio se aproveitando da situação sugou as almas dos gêmeos e a relação entre Wanda e seu parceiro nunca mais foi a mesma.
O poder da Feiticeira Escarlate é tamanho que a personagem já criou uma realidade chamada de Dinastia M em que a maioria da população era mutante; mas sua maior demonstração de poder nos quadrinhos – ainda na saga Dinastia M – foi quando Wanda, exausta, e mentalmente destruída, das manipulações de Pietro e até mesmo de Magneto, apenas para trazer benefícios à comunidade mutante – à qual ela pensava que pertencia na época – com um simples encantamento, ela cometeu o maior genocídio da história, deixando apenas 198 com o Gene X ativo.
Foi o momento mais avassalador para os homo superior nas HQs, e devastou boa parte da população mutante no mundo todo.
Com exatamente três palavras: “Chega de Mutantes”, a Feiticeira Escarlate quase causou a extinção dos mutantes. #medo!
Muitos dizem que Wanda é filha de Erik Lehnsherr mais conhecido como Magneto, mas tudo não passa de um mal-entendido; na verdade ela e Pietro Maximoff são filhos biológicos de Marya e Django Maximoff, Magneto os enganou apenas por lealdade.
Inicialmente Wanda e Pietro eram vilões; sim, eles ajudavam Magneto na famosa Irmandade dos Mutantes que ruiu com o sequestro de seu fundador, logo após esses eventos, os irmãos passaram a fazer parte dos Vingadores.
Uma das fraquezas de Feiticeira Escarlate são os seus sentimentos e emoções que controlam a potência de seu poder, como foi mostrado em Vingadores: Era de Ultron ao sentir que seu irmão morreu Wanda lançou uma rajada de poder que desintegrou todos os robôs Ultron que estavam ao seu redor.
Infelizmente no Universo Cinematográfico Marvel, Wanda Maximoff não demonstra que é tão poderosa como sua versão dos quadrinhos, mas é notório que a cada filme vemos que ela tem ficado cada vez mais forte e que trará grandes surpresas.
E você, acredita que a personagem de Elizabeth Olsen será melhor aproveitada na Fase 4 do Universo Cinematográfico Marvel? Isto é, se ela voltar a vida após os eventos de Vingadores: Ultimato.
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Com o bilhão atingido por Capitã Marvel, as filmagens de Aves de Rapina e as primeiras escalações para o aguardado filme da Viúva Negra, parece que as portas que foram abertas pelo sucesso da Warner/DC Comics com Mulher-Maravilha em 2017 começa trazer sonhos para cada vez mais próximo da realidade.
Aproveitando essa onda de novos projetos de super heroínas e o novo caminhar da parceria Warner/DC, resolvemos listar as personagens que merecem seus próprios filmes solo, confira!
10. MULHER-GATO
Michelle Pfeiffer, Halle Berry e Anne Hathaway. Crédito da imagem: Desencaixados
Selina Kyle tem sido uma vilã – e anti-heróina – em praticamente tudo desde que foi criada por Bob Kane e Bill Finger em 1940.
Estreando em Batman #1, Mulher-Gato tem sido intimamente associada com o Morcego de Gotham desde o início. No entanto, há muitas histórias incríveis centradas nela que praticamente ignoram a existência do Batman.
Ela tem sido um personagem incrivelmente cheia de camadas e artistas como Ed Brubaker e Darwin Cooke, entre outros, já provaram que ela não precisa de Morcegos ao seu lado para tornar a história convincente.
Com uma Mulher-Gato incrível por Michelle Pfeiffer, uma apagada de Anne Hathaway talvez seja a hora da personagem ter seu merecido destaque depois do esquecível filme solo estrelado por Halle Berry.
Tatsu Yamashiro foi criada por Mike W. Barr e Jim Aparo em 1983. Katana tinha uma longa história em equipes como os Renegados (Outsiders) antes de finalmente encabeçar sua própria série em 2013. Infelizmente, o HQ durou apenas dez edições, mas nós sentimos que essa guerreira samurai poderia se manter em uma adaptação para a tela grande.
Katana, interpretada por Karen Fukuhara, apareceu sem brilho na adaptação cinematográfica Esquadrão Suicida, mas honestamente, a personagem merece mais.
Há um novo filme da equipe em andamento, mas o próximo filme de Esquadrão Suicida dirigido por James Gunn é considerado um reinício total.
Então, por que não dar a Katana um filme solo?
8. CAÇADORA
A vigilante que atua principalmente em Gotham ainda é bastante desconhecida por muitos, tanto que a maioria das pessoas não sabem que três indivíduos já vestiram o manto dela: Paula Brooks, Helena Wayne e Helena Bertinelli.
Na Era de Ouro, Paula Brooks, a primeira Caçadora era uma super-vilã, que lutou com o super-herói Pantera, sua primeira aparição foi em Sensation Comics #68. Depois ela foi renomeada para Tigresa nas páginas de Young All-Stars.
A Caçadora da Era de Prata era Helena Wayne, filha do Batman e Mulher-Gato, ambos da Terra 2. Sua primeira aparição foi em All-Star Comics #69 de 1977 e DC Super-Stars #17, que saiu no mesmo mês e revelou sua origem.
Helena Wayne foi destruída pelos Demônios da Sombra do Anti-Monitor em Crise nas Infinitas Terras, e teve sua existência apagada da continuidade do Universo DC. Porém em Batman & Superman Novos 52 ela reapareceu aparecendo em um mundo paralelo.
Na Era Moderna dos quadrinhos, Helena Rosa Bertinelli que foi a última sobrevivente do ataque à família Bertinelli quando, aos oito anos, presenciou a morte de sua família, pela mão do assassino Omerta, a comando de Mandragora. Ela jurou vingança e conseguiu o que queria, vingando toda a sua família e se tornando a Caçadora.
Helena não possui nenhum poder ou qualquer habilidade de meta-humano. Ela é realmente humana com grandes habilidades em uma cartilha de artes marcais e treinada durante anos com armas de combate corpo a corpo, principalmente com a besta, está que é a sua arma mais usado, e chega a ser icônica da personagem. No mais ela possui o traje que protege o corpo dela de golpes e de outros itens que poderiam ser mortais para ela, mas claro que o traje não é complemente indestrutível ou a prova de tudo, mas Helena sempre se deu bem, ela é muito bem preparada e possui um vasto conhecimento, que ela sempre usa a seu favor, além de ser uma ótima estrategista.
Depois de sua versão live action no Arrowverso pela atriz Jessica De Gouw, a Caçadora foi confirmada no filme Aves de Rapina, como uma das protagonistas, interpretada por Mary Elizabeth Winstead.
7. BATGIRL (BARBARA GORDON)
Batgirl foi criada por William Dozier, Julius Schwartz e Carmine Infantino graças a um pedido dos produtores do programa de TV, Batman dos anos 60.
Sua primeira aparição cômica foi escrita por Gardner Fox e desenhada por Infantino. Barbara teve muitas aventuras incríveis antes que os eventos de The Killing Joke a deixassem sem o uso de suas pernas. No entanto, mesmo quando o impensável aconteceu, a Batgirl se ergueu das cinzas e continuou salvando vidas como a Oráculo.
Planos para um filme da Batgirl foram previamente anunciados com Joss Whedon no comando, mas desde que ele deixou o projeto, o estúdio deixou claro que sua história não é uma prioridade.
Sem planos para incluir esta versão de Batgirl em Aves de Rapina, só queremos ter certeza de que ninguém está esquecendo de Barbara Gordon.
6. BATGIRL (CASSANDRA CAIN)
Cassandra Cain está programada para fazer sua estréia na tela grande no filme Aves de Rapina, com a novata Ella Jay Basco no papel.
É excelente que o filme inclua outro personagem incrível, mas achamos que essa Batgirl é tão merecedora de seu próprio filme quanto o Protetor de Gotham City.
Criada em 1999 por Kelley Puckett e Damion Scott. Cassandra Cain é filha dos assassinos David Cain e Lady Shiva; e seu treinamento desde muito jovem, privou-a de uma infância normal.
Esta personagem fascinante estrelou em seu próprio título por algum tempo, dando ao estúdio muitas histórias para que tenhamos um filme solo.
5. BATWOMAN
Batwoman e a atriz Ruby Rose.
Kate Kane foi recentemente introduzida no Arrowverso com a atriz Ruby Rose, mas não achamos que isso deva significar que a Batwoman não estrelará seu próprio filme.
Embora tenha havido uma Batwoman da Era de Prata dos quadrinhos, Kate Kane é a versão do personagem que os leitores mais modernos estão familiarizados.
Um dos poucos heróis LGBTQ nos quadrinhos tradicionais, a personagem estreou na série Novos 52, em 2006. Ela foi criada por Grant Morrison, Greg Rucka, Mark Waid, Geoff Johns e Keith Giffen.
4. HERA VENENOSA
Outra famosa vilã do Batman, a Hera Venenosa, foi criada em 1966 por Robert Kanigher e Sheldon Moldoff.
Como Mulher-Gato, Hera Venenosa também foi retratada como uma vilã e anti-heróina. Essa não é a única coisa que ela e Selina têm em comum. Pamela Isley também tem um pouco de profundidade e suas melhores histórias têm se centrado na humanidade da personagem.
Se o estúdio optar por ter Hera Venenosa enfrentando seus próprios “anjos e demônios”, não importa muito. Há boas histórias de qualquer forma e filmes como Malévola provaram que a jornada de um vilão pode ser tão envolvente quanto a de um herói.
E seria uma – muito bem vinda – oportunidade para esquecermos a persogem interpretada por Uma Thurman no sofrível Batman & Robin de 1997.
3. ZATANNA
Versões animadas e a versão live-action de Serinda Swann em Smallville.
Criada por Gardner Fox e Murphy Anderson em 1964, Zatanna é filha de Zatara; e tal como seu pai, ela é uma mágica incrível. Ela é capaz de lançar praticamente qualquer feitiço. Tudo o que ela precisa fazer é falar as palavras e a magia literal acontece.
A Warner já está mergulhando de cabeça no universo místico da DC com Shazam!, então a introdução de Zatanna não deve parecer algo muito exagerado.
O estúdio também está adotando uma abordagem menos conectiva ao seu universo compartilhado ultimamente, o que também faz de Zatanna uma escolha sólida.
Ela tem fortes laços com personagens como Batman e John Constantine, mas ela sempre foi um personagem interessante por si só. Seria incrível ter uma nova versão live action já que as duas aparições da atriz Serinda Swann na série Smallville não foi suficiente para explorar o potencial da personagem.
2. VIXEN
Pode não haver muitas grandes histórias de Vixen, mas não há como negar que Mari Jiwe McCabe tem um poder super legal (além de ser uma personagem badass).
Criada em 1981 por Gerry Conway e Bob Oksner, Vixen é capaz de invocar o espírito de absolutamente qualquer animal que ela escolher. Os poderes de Mari podem ser extraídos de criaturas extintas ou mesmo místicas.
Há, obviamente, um desejo de ver mais do personagem, com o Vixen recebendo sua própria série animada, que a levou a aparecer no Arrowverso na segunda temporada de Legends of Tomorrow com a atriz Megalyn E.K..
A atriz também dublou a personagem em sua própria série animada, no entanto, não viria a retornar às telas por estar envolvida em outros projetos; sendo substituída pela atriz Maisie Richardson-Sellers.
Curiosidade: A versão de Vixen no Arrowverso é Amaya Jiwe avó de Mari Jiwe McCabe.
Considerando a história de fundo de Mari Jiwe McCabe e suas habilidades surpreendentes, um filme de Vixen poderia ser incrível. Ouso dizer que tem potencial cinematográfico de Pantera Negra. (Waner, nunca te pedimos nada! O que custa?)
1. MULHER-GAVIÃO
Podemos dizer que a Mulher-Gavião é a personagem feminina mais badass da DC Comics. E só isso já seria suficiente para seu próprio filme solo, se não fosse sua história incrível cheia de mitologia.
Chay-Ara era uma princesa egípcia, casada com o príncipe do Egito, Khufu. Em uma de suas aventuras por suas terras, Khufu e Chay-Ara encontraram uma nave que parecia ter caído do céu e deu a eles poderes. Mas eles foram amaldiçoados por Hath-Set à morrer e reencarnar, de novo, de novo, e de novo, sempre morrendo no ponto mais alto de seu amor.
Nos anos 40, Chay-Ara reencarnou como Shiera Sanders, quando o príncipe Khufu reencarnou como Carter Hall, que também era um portador de asas, chamado de Gavião Negro. Ainda conectados um ao outro, Carter e Shiera formaram uma relação romântica.
Enquanto seguia criminosos, o Gavião Negro formulou um plano para pegá-los. Ele então, contou com a ajuda de Shiera para conseguir completar tais planos.
Shiera Sanders vestiu o traje extra completo do Gavião Negro, com asas de metal Nth, e voou até os criminosos, se passando pelo Gavião. Após isso, Shiera adotou para si as asas e o traje, e assumiu o manto de Mulher-Gavião.
Muito tempo depois, na estreia da personagem nos Novos 52, foi revelado nada mais além de uma insinuação de que o passado dela envolvia um programa secreto. Mais tarde, foi revelado que a Mulher-Gavião trabalhava com o World Army antes de um evento ocorrer no Egito, onde ela ganhou asas, após isso, ela escapou do programa secreto e começou a trabalhar como a Mulher-Gavião.
Criada por Gardner Fox e Dennis Neville, estreou em Flash Comics #1 em 1940, seu alter ego pela qual é mais conhecida foi criada por Sheldon Moldoff estreando em All Star Comics #5 em 1941.
Além de Shiera temos mais duas personagens com o título de Mulher-Gavião: Shayera Hol e Kendra Saunders.
Shayera Hol foi a interação da personagem que vimos na clássica animação da Liga da Justiça, intituladaLiga da Justica Sem Limites
Já Kendra Suanders teve sua versão live action no Arrowverso, interpretada pela atriz Ciara Renée.
E aí, o que achou da nossa lista? Tem alguma personagem que você gostaria de ver nas telonas e que esquecemos de incluir na nossa lista? Deixe nos comentários abaixo e lembre-se de compartilhar com seus amigos! 😉
O The Wrap revelou que Viola Davis retornará como Amanda Waller em Esquadrão Suicida de James Gunn.
Não está claro até o momento quem retornará em quem não retornará no filme. Há notícias de que Margot Robbie reprisará seu papel de Arlequina na sequência, enquanto outra notícia da revista Forbes aponta que a atriz não retornará.
Will Smith, que deu vida ao Pistoleiro, não retornará no filme, há notícias de que Idris Elba está sendo contado para o papel.
A maioria das notícias apontam que Gunn tem a intenção de levar a franquia à uma nova direção, com uma lista recente de revelação de personagens que contará com quatro vilões, entre eles O Caça-Ratos, Tubarão-Rei, Bolinha e o Pacificador para se juntar à Força Tarefa X de Amanda Waller.
Jai Courtney também confirmou o retorno do Capitão Bumerangue.
A produção de Esquadrão Suicida começará em setembro em Atlanta, Georgia com o título de produção de “El Dorado.”
Escrito e dirigido por James Gunn, Esquadrão Suicida ainda não anunciou o elenco. O filme deve chegar aos cinemas em 6 de agosto de 2021.
Neste fim de semana, teremos um novo torneio da FIFA 19 Global Series, o FUT Champions Cup, aproximando os campeões da grande final da FIFA eWorld Cup.
Nove jogadores representarão a América Latina nesta etapa. Com cinco participantes, o Brasil é o país com mais chance de avançar à final, com esta responsabilidade nos ombros, muito bem representados, de Erik GaygherHeadhunters_FIFA, carioca classificado na regional Vancouver, TOP 32 em Barcelona e 4º na ECUP (América Latina), Flávio Fifilza7, o guarulhense que joga pelos Wolves, Klinger Castro KlinMaster10, que veio de Jacareí (São Paulo) jogando pelo Ichor Gaming, Thiago Maciel TMaciel10, o maceioense campeão da Copa Netshoes e atleta da NSE e Guilherme Gonzaga PlayArtGui, mineiro de Belo Horizonte, penta Campeão Mineiro e campeão brasileiro/sul-americano, que joga pelo AWD e-sports.
A Colômbia conta com lSebasOrtizl e dqsp19, seguido pelo México com Beto Avila e Nicollás Villalba da Argentina.
A sexta edição da FUT Champions Cup, que acontece de 5 a 7 de abril, será em Londres. O evento conta com a participação de alguns dos melhores jogadores do mundo, se enfrentando na Gfinity Esports Home Arena, competindo por US $ 200.000 em prêmios.
A Capcom primeiro expressou interesse em fazer um remake de RE2 em 2002, após um lançamento bem sucedido do remake do primeiro Resident Evil, mas a produção nunca começou desde que o criador da série Shinji Mikami não queria desviar o desenvolvimento de RE4. 
Eu que joguei o original em 98, confesso que me sentia com medo de ter minha “memória afetiva” de um dos melhores jogos da franquia estragada por uma “versão caça níquel”. Mas graças à Capcom essa experiência foi renovada com novos sustos, sensação de perigo e gráficos impecáveis, trazendo uma experiência totalmente nova.
