Início Site Página 384

    Noites Sombrias #24 | Um Lugar Silencioso – Parte 2 (2021, John Krasinski)

    0

    Um Lugar Silencioso – Parte 2 é a sequência do surpreendente longa de 2018 e tem em sua direção John Krasinski (The Office) e é estrelado por Emily Blunt (O Diabo Veste Prada).

    SINOPSE

    Evelyn (Emily Blunt) e sua família buscam um novo lugar para sobreviver, uma vez que seu antigo esconderijo está destruído.

    Eles encontram Emmett (Cillian Murphy), um antigo amigo de Lee (John Krasinski) que lhes dá abrigo, mas não confia em mais ninguém. Será que eles vão conseguir sobreviver?

    ANÁLISE

    Um Lugar Silencioso – Parte 2 foi um filme muito aguardado no Brasil, ainda mais que ele sofreu com muitas alterações de data por conta da pandemia.

    A nova trama é muito parecida com a do seu antecessor, contudo, traz também elementos novos como uma road trip e um melhor desenvolvimento da ameaça.

    O primeiro ato é enervante e nos insere muito bem no início da invasão. As cenas de ação são incríveis, misturando elementos práticos com digitais de forma exemplar. A tensão é bem elaborada aqui e ficamos na ponta da poltrona em diversos momentos.

    Por mais que haja o novo fator de defesa por parte dos protagonistas, uma vez que agora eles conseguem enfrentar as criaturas de igual para igual já que possuem uma fraqueza, ficamos com uma sensação de perigo constate, ora pela ameaça dos monstros, ora pela dos humanos.

    As atuações são boas, mas nada de muito destaque por parte do excelente elenco de Um Lugar Silencioso – Parte 2.

    VEREDITO

    Um Lugar Silencioso

    Com uma trama muito similar ao primeiro, mas com bons novos elementos e personagens, Um Lugar Silencioso – Parte 2 é uma parada obrigatória para quem gosta de um bom filme.

    Com uma direção extremamente competente e um roteiro bem trabalhado, resta agora esperar o próximo capítulo dessa nova franquia de sucesso.

    Nossa nota

    4,5 / 5,0

    Confira o trailer do longa:

    Curte nosso trabalho? Que tal nos ajudar a mantê-lo?

    Ser um site independente no Brasil não é fácil. Nossa equipe que trabalha – de forma colaborativa e com muito amor – para trazer conteúdos para você todos os dias, será imensamente grata pela sua colaboração. Conheça mais da nossa campanha no Apoia.se e nos ajude com sua contribuição.

    Major Grom contra o Dr. Peste: Saiba tudo sobre o filme da Netflix

    O longa russo Major Grom contra o Dr. Peste (Майор Гром: Чумной Доктор) dirigido por Oleg Trofim chegou ao catálogo da Netflix no dia 8 de julho e ficou por muitas semanas no Top10 da gigante do streaming

    O elenco conta com Lyubov Aksyonova, Mikhail Evlanov, Vitaliy Khaev e muitos outros.

    SINOPSE

    Major Grom Contra o Dr. Peste conta a história de Igor Grom, conhecido em São Petersburgo por seu caráter penetrante e atitude irreconciliável com os criminosos. Mas tudo muda dramaticamente com o aparecimento de uma pessoa chamada Dr. Peste. Tendo declarado que sua cidade está “doente com a praga da ilegalidade”, ele inicia um “tratamento”, matando pessoas culpadas e inocentes. Com a sociedade agitada e os policiais impotentes, pela primeira vez, Igor enfrenta dificuldades na investigação, cujo desfecho pode determinar o destino de toda a cidade.

    O FILME É BASEADO EM HQ

    Major Grom é uma série de histórias em quadrinhos publicada pela Bubble Comics, que durou de 2012 a 2016; onde a maioria das edições foi escrita por Artem Gabrelyanov e Evgeniy Fedotov.

    Artistas como Konstantin Tarasov, Anastasia Kim, Yulia Zhuravleva, Anna Rud e outros trabalharam nas HQs. Em janeiro de 2017, no âmbito da iniciativa Second Wind, a série foi encerrada e substituída por outra, sob o título Igor Grom, que é a continuação de Major Grom. 

    Em 2021, a HQ Igor Grom foi encerrada e seguida pela próxima série: Major Igor Grom, onde a ação principal se passa em uma São Petersburgo alternativa. O personagem principal da série é um major da polícia chamado Igor Grom, conhecido por sua atitude intransigente em relação ao crime, honestidade, integridade, bem como habilidades de detetive e habilidades de combate corpo a corpo. Ao longo da série, Grom luta contra diferentes tipos de crimes. A trama da história em quadrinhos se confunde com outras séries da Bubble Comics como Red Fury, Demonslayer e Friar

    Os personagens principais das séries listadas se cruzam no arco de crossover Tempo do Corvo.

    PERSONAGENS

    Major Igor Grom

    Major Igor Grom é o personagem principal da série. Ele é um detetive de polícia da unidade de crimes graves de São Petersburgo. Fora do trabalho, ele é um artista marcial habilidoso e participa de competições de boxe amador.

    No longa, o personagem é vivido pelo ator Tikhon Zhiznevskiy.

    Dima Dubin

    Dmitry “Dima” Dubin é um novato de 21 anos e recém-designado parceiro de Grom. Ele é inexperiente e “segue as regras”, muitas vezes tendo problemas com os métodos de Grom. Ele é um detetive competente e desempenha um papel coadjuvante nos casos de Grom. 

    Na HQ Igor Grom, após a saída de Grom da polícia, Dima é promovido a detetive chefe.

    Na adaptação cinematográfica o personagem é interpretado por Aleksandr Seteykin.

    Julia Pchelkina

    Julia Pchelkina (ou Yulia Pchelkina) é uma repórter investigativa e namorada de Grom. Eles se encontram durante a primeira edição do Major Grom, quando Grom pega alguns hooligans que roubaram sua bolsa. Mais tarde, ela começa a ajudá-lo a investigar o caso do Dr. peste e torna-se cada vez mais envolvida em seus casos. No arco do Dia de São Patrício, Julia desempenhou um papel ativo na investigação ao lado de Grom. 

    Na HQ Major Grom #33 ela é morta após uma prolongada situação de refém.

    A versão live action da personagem ganha vida através da atriz Lyubov Aksyonova.

    Fedor Prokopenko

    Coronel da polícia, chefe do departamento em que Igor Grom serviu.

    No longa, Fedor é vivido pelo ator Aleksei Maklakov.

    Sergey Razumovsky

    Após crescer em um orfanato ao lado de seu melhor amigo (e amante implícito) Oleg Volkov, Sergey Razumovsky (ou Sergei Razumovsk/Dr. Peste) se tornou bilionário e filantropo, conhecido no universo da HQ por criar o Together, uma plataforma de mídia social que funciona como um substituto do Facebook

    Durante o dia, Razumovsky doa e constrói orfanatos, mas à noite ele serve a população como O Cidadão; um vigilante que mata os corruptos de São Petersburgo.

    No final da série dos quadrinhos, ele é preso após Grom registrar uma confissão do vilão e vemos um breve trecho de seu tempo na prisão, onde ele é assediado, psicanalisado e saudado como Dr. Peste (que o fandom apelidou de “Bird“).

    No filme o vilão é interpretado pelo ator Sergei Goroshko.

    CONTINUAÇÃO

    O desfecho do filme, além de revelar a verdadeira identidade do Dr. Peste, finalizou a aventura do Major Grom em São Petersburgo. No entanto, o material em que a franquia é baseada traz diversas outras aventuras para serem adaptadas ao cinema.

    Com um orçamento de 640 milhões de rubios, o custo de produção de Major Grom contra o Dr. Peste foi um dos maiores da história da Rússia; embora sua bilheteria nacional tenha representado apenas metade desse valor, a venda do filme para a Netflix provou ser bastante lucrativa.

    Então, em caso de sinal verde ainda em 2021, é provável que em 2023 tenhamos uma sequência do longa de Oleg Trofim.

    Gostou de assistir a um filme russo? Então confira também nossa cobertura do primeiro Festival de Cinema Russo no Brasil.

    Curte nosso trabalho? Que tal nos ajudar a mantê-lo?

    Ser um site independente no Brasil não é fácil. Nossa equipe que trabalha – de forma colaborativa e com muito amor – para trazer conteúdos para você todos os dias, será imensamente grata pela sua colaboração. Conheça mais da nossa campanha no Apoia.se e nos ajude com sua contribuição.

    CRÍTICA – Será que é Amor? (1ª temporada, 2021, Netflix)

    A nova produção indiana Original Netflix é o seriado Será que é Amor? (Feels Like Ishq). Composta por seis histórias curtas de aproximadamente 30 minutos cada, a série teen é um misto de comédia e romance com alguns momentos de drama.

    Os episódios exploram diferentes nuances desse sentimento tão forte chamado amor na adolescência e no começo da vida adulta.

    SINOPSE

    Estes curtas-metragens retratam o turbilhão de emoções que os jovens experimentam ao se depararem com o amor em lugares inesperados.

    ANÁLISE DE SERÁ QUE É AMOR?

    Produzido e gravado na Índia, Será que é Amor? é um seriado cujos episódios funcionam de modo isolado. Ou seja, as histórias de cada capítulo não se interligam em nenhum momento.

    Por serem concluídas em seus aproximadamente 30 minutos, algumas tramas se sobressaem a outras. Os motivos são variados.

    Algumas histórias são mais consistentes do que outras, fazendo com que as emoções vividas pelos personagens sejam mais intensas também em quem assiste. Outras não são tão atraentes, embora o elenco principal entregue boas atuações em todos os episódios.

    Além de ser mais uma produção indiana num streaming tão popular como a Netflix, outro mérito da produção é a visão diversa sobre o amor.

    As histórias de Será que é Amor? fogem dos clichês. Eu diria que apenas no episódio 5 (Entrevista) não ocorrem deslizes, mas o saldo é positivo na maioria dos episódios.

    Será que é Amor? (Feels Like Ishq) é uma série indiana de curtas-metragens que explora o turbilhão de emoções na vida de jovens adultos
    Cena do episódio 5 (Entrevista) de Será que é Amor?

    Destaco o episódio 4 (Bem me quer, mal me quer), que possui a melhor produção e edição, a ponto até de se distanciar da estética dos demais capítulos do seriado.

    O visual é muito mais próximo de produções teen, e a pós-produção é realmente muito bem feita. É importante também ver uma história queer sendo contada sob uma perspectiva oriental, com as protagonistas vivendo em uma grande metrópole com ares de modernidade.

    Por sua vez, o episódio 6 (Ishq Mastana) é o único que tem mais deméritos do que méritos, no meu ponto de vista. A história tenta forçar uma ideia de que “os opostos se atraem” de modo grosseiro. Isso a torna pouco crível, muito mais pelo roteiro do que pela atuação da atriz e do ator que a protagonizam.

    Apesar dos deslizes – e dos pontos negativos de Ishq Mastana – acredito que o maior trunfo de Será que é Amor? é a capacidade de fazer a audiência se conectar com as histórias. Não que todas vão fazer sentido para quem assiste, mas creio que é impossível não se identificar com pelo menos elementos centrais de um ou outro episódio.

    Será que é Amor? (Feels Like Ishq) é uma série indiana de curtas-metragens que explora o turbilhão de emoções na vida de jovens adultos
    Cena do episódio 2 (Crush da quarentena) de Será que é Amor?

    Embora a característica “maratonável” seja um dos pontos fortes da Netflix, Será que é Amor? deixa a desejar nesse aspecto. Mesmo sendo um seriado com episódios curtos, é uma produção que tranquilamente pode ser assistida de modo espaçado, pois as histórias não chegam a ser atraentes a ponto de querer consumir tudo de uma vez.

    VEREDITO

    Será que é Amor? é um seriado autêntico que explora o amor de maneira diversa. A produção se destaca por ser capaz de fazer com que as pessoas se identifiquem com pelo menos um ou outro episódio, mesmo que as histórias não sejam perfeitas.

    Afinal, o amor da vida real também tem seus momentos de altos e baixos. Com a cultura indiana bem presente, as histórias reforçam essa afirmação, ao mesmo tempo em que servem como um convite para refletir sobre os acontecimentos em tela com uma pergunta instigante: Será que é amor?

    Nossa nota

    3,0 / 5,0

    Curte nosso trabalho? Que tal nos ajudar a mantê-lo?

    Ser um site independente no Brasil não é fácil. Nossa equipe que trabalha – de forma colaborativa e com muito amor – para trazer conteúdos para você todos os dias, será imensamente grata pela sua colaboração. Conheça mais da nossa campanha no Apoia.se e nos ajude com sua contribuição

    CRÍTICA – The Sims 4 Vida Campestre (2021, EA)

    The Sims 4 Vida Campestre finalmente chegou! Lançada no dia 22 de julho, a expansão permite que você crie galinhas, vaquinhas e lhamas, além de estimular que você viva da sua fazendinha. O pacote pode ser adquirido diretamente pelo Origin ou nas principais lojas online de games.

    SINOPSE

    Deleite-se com o charme singular do The Sims 4 Pacote de Expansão Vida Campestre, com animais amigos, refeições da horta à mesa e uma comunidade intimista. Explore a floresta para fazer amizade com criaturas selvagens ou vá à cidade para conhecer habitantes locais.

    Seja abraçando uma vaca, fazendo amizade (ou inimizade) com as galinhas ou cultivando os maiores vegetais da região, o campo está repleto de novas maneiras dos Sims se conectarem com o mundo.

    ANÁLISE

    A nova expansão de The Sims 4 é tudo o que estávamos esperando. Com mais de 200 itens (dentre customização de Sims e decoração) e inúmeras atividades a serem completadas, The Sims 4 Vida Campestre é o tipo de jogo que vai te manter entretido durante horas.

    Se a expansão Diversão na Neve trouxe várias atividades divertidas, mas pecou em alguns problemas de jogabilidade, o novo pacote de The Sims certamente vai surpreender os jogadores positivamente. São inúmeras opções de customização no estilo rural que vão encher os olhos dos fãs da franquia, além de trazer uma melhor organização com o calendário de eventos que acontecem durante o jogo.

    Começando pela arquitetura, acredito que os fãs vão gostar muito das opções de móveis e decoração. Quando você inicia o game, no novo mundo de Avelândia do Norte, é possível escolher lotes pré-prontos ou construir em um lote vazio.

    Você também pode selecionar os desafios do lote, que consistem em colocar algumas dificuldades na sua jornada como fazendeiro. Uma das opções é ficar sem rede de água e luz, tornando a vida do seu Sims bem mais complicada.

    Além de montar a sua casa, você também pode escolher ter estábulos, galinheiros e hortas. Cada estábulo possui espaço para um animalzinho, que pode ser uma vaquinha ou lhama. Por sua vez, os galinheiros comportam várias galinhas, sejam elas filhotes ou adultas.

    As hortas são cultivadas diretamente no solo e você pode customizar o tamanho da sua plantação, escolhendo ter um grande espaço ou apenas uma horta pequenininha. Essas plantações são legais porque fornecem vegetais e frutas que podem ser comercializados, tornando a sua atividade de fazendeiro mais rentável.

    Mesmo não sendo uma profissão, como estamos acostumados a escolher no início das outras expansões, você pode trabalhar normalmente vendendo as coisas que a natureza dá.

    CRÍTICA - The Sims 4 Vida Campestre (2021, EA)

    Além dos animais que você pode comprar, há também aqueles que ficam em torno da sua casa. As raposas vivem em volta do galinheiro, então é necessário tomar cuidado, pois elas roubam os seus bichinhos. Por sua vez, os coelhos costumam visitar a sua plantação em busca de frutas e verduras, permitindo que você brinque com eles.

    No início do jogo eu tentei ter dois estábulos, hortas e um galinheiro tendo apenas um Sims. Logo percebi que essa é uma missão impossível, pois os animais ficam sujos e com fome muito rapidamente, o que acaba fazendo o seu Sims trabalhar quase sem parar.

    Mais do que só comida e higiene, os animais precisam socializar. Portanto, é comum ver uma galinha ameaçando fugir da sua casa se você não melhorar o tratamento. Tenha isso em mente quando configurar o seu jogo: dividir as tarefas é a melhor forma de manter os animais felizes e os seus Sims também.

    A função de estilos de vida também se mostra bem efetiva na vida no campo. Quanto mais você estimula seu Sims a conversar com as plantas e trabalhar na sua fazenda, mais ele se sente disposto e feliz em se manter fora de casa, evitando computadores e celulares.

    Além dos animais e decorações, você também pode aprender a cozinhar petiscos e compotas com substitutos de carne e vegetais. Há muito o que fazer nessa expansão, e o tempo passa voando enquanto você joga.

    CRÍTICA - The Sims 4 Vida Campestre (2021, EA)

    Mesmo com todas essas atividades para fazer no seu quintal, ainda há a oportunidade de passear pela cidade com sua bicicleta Trajeto Deslumbrante, um item exclusivo para quem adquirir a expansão até 2 de setembro. Com pubs, mercearias e várias pessoas para conhecer, você não vai ficar entediado tão cedo.

    VEREDITO

    The Sims 4 Vida Campestre é o tipo de expansão que te dá vontade de seguir jogando durante horas! Com diversas atividades a serem executadas e muitas opções de customização, a expansão traz todos os detalhes que sempre amamos em The Sims.

    Nossa nota

    5,0/5,0

    Curte nosso trabalho? Que tal nos ajudar a mantê-lo?

    Ser um site independente no Brasil não é fácil. Nossa equipe que trabalha – de forma colaborativa e com muito amor – para trazer conteúdos para você todos os dias, será imensamente grata pela sua colaboração. Conheça mais da nossa campanha no Apoia.se e nos ajude com sua contribuição.

    CRÍTICA – Emicida: Amarelo – Ao Vivo (2021, Netflix)

    Esse que vos escreve é extremamente suspeito para falar sobre qualquer coisa relacionada à carreira do Emicida. Não apenas por ser fã há muitos anos, mas por vê-lo hoje como uma das pessoas mais lúcidas e importantes da nossa sociedade. O show Amarelo no Theatro Municipal de São Paulo foi mostrado em partes anteriormente, no documentário Emicida: Amarelo é Tudo Para Ontem, mas na última quinta, 15 de julho chegou na integra, ao catálogo da Netflix.

    SINOPSE

    O show do álbum Amarelo de Emicida foi realizado no Theatro Municipal de São Paulo no dia 27 de Novembro de 2019 e contou com algumas inserções pontuais no documentário lançado em 2020 na Netflix.

    ANÁLISE

    Emicida

    Como um dos mais brilhantes projetos multimídia dos dias de hoje, Amarelo de Emicida mostra o quão na frente o rapper, Fióti e a Laboratório Fantasma estão em relação às outras produções nacionais.

    Funcionando tanto como um canto de amor, como uma obra de resistência, Amarelo tem como intuito trazer aos fãs do rapper uma mensagem de esperança, afeto para tempos tão sombrios que mais tarde chegariam.

    Ver Emicida no palco tanto na Netflix, no documentário e até mesmo em um show ao vivo – que eu tive a oportunidade de testemunhar em Março de 2020 -, é uma experiência única. Amarelo: Ao Vivo é uma experiência que deve ser testemunhada por mais que você não conheça o trabalho de Emicida. Nele vemos o ponto mais alto de sua carreira, principalmente nas músicas “Principia“, “Quem tem um Amigo tem tudo“, “Eminência Parda“, “Ismália” e “Cananéia, Iguape e Ilha Comprida“… ou basicamente todas as músicas do álbum Amarelo.

    A profundidade, a montagem, a sincronia, todo o espetáculo que vemos em Amarelo: Ao Vivo nos dá a certeza de que Emicida atingiu sua maturidade artística de inúmeras formas. O som da natureza em meio às composições, mostra o quão importante a natureza foi no desenvolvimento do álbum. E em sua grande parte exalta elementos como a busca pelo melhor em si, nos outros e reforça suas raízes no mundo em que cresceu.

    Amarelo nos traz sensação de um mundo melhor, nos causa esperança, e mostra que lucidez pode ser alcançada em meio à brutalidade de um mundo cruel, onde a dessensibilização tem se tornado cada vez mais frequente com as frequentes exposições às brutalidades diárias.

    VEREDITO

    Emicida

    Amarelo nos faz acreditar que um vindouro futuro brilhante é capaz nos dias hoje. Nos trazendo mensagens de amor, de apoio, e solidariedade e nos garante que em sua grande parte, o melhor pode ser tirado das coisas.

    O álbum e o show nos fazem ter certeza de que mesmo depois de todo o apagamento no passado, o papel que Emicida tem em meio aos jovens nos dias de hoje é de extrema importância em um país que tem em sua agenda o genocídio e o apagamento de pessoas negras.

    A importância de um espetáculo do tamanho de Amarelo dentro do Theatro Municipal de São Paulo não se limita apenas a um feito na carreira de Emicida. E mostra a importância que o álbum Amarelo tem nos dias de hoje e precisa ser visto como um marco na cultura e nos projetos crossmedia, tendo deixado de ser apenas um álbum, se expandindo para um podcast, um documentário e também um show ao vivo na gigante do streaming.

    Amarelo: Ao Vivo está disponível na Netflix.

    Nossa nota

    5,0 / 5,0

    Confira o trailer:

    Curte nosso trabalho? Que tal nos ajudar a mantê-lo?

    Ser um site independente no Brasil não é fácil. Nossa equipe que trabalha – de forma colaborativa e com muito amor – para trazer conteúdos para você todos os dias, será imensamente grata pela sua colaboração. Conheça mais da nossa campanha no Apoia.se e nos ajude com sua contribuição.

    CRÍTICA – Jolt (2021, Tanya Wexler)

    Jolt é a mais nova produção original da Amazon Prime Video. Dirigida por Tanya Wexler e roteirizada por Scott Wascha, a produção de ação traz Kate Beckinsale no papel principal. O longa estreia no dia 23 de julho na plataforma.

    SINOPSE DE JOLT

    Lindy (Kate Beckinsale) é uma mulher bonita e sarcasticamente engraçada com um segredo doloroso: devido a uma desordem neurológica rara, ao longo da vida ela experimenta impulsos assassinos esporádicos cheios de raiva que só podem ser interrompidos quando ela aperta um botão e toma uma descarga elétrica.

    Incapaz de encontrar amor e conexão em um mundo que teme sua condição bizarra, ela finalmente confia em um homem por tempo suficiente para se apaixonar, apenas para encontrá-lo assassinado no dia seguinte. Com o coração partido e enfurecido, ela embarca em uma missão repleta de vingança para encontrar seu assassino, ao mesmo tempo que é perseguida pela polícia como principal suspeita do crime.

    ANÁLISE

    Os fãs de Kate Beckinsale esperam, há anos, um novo filme da franquia Anjos da Noite. Enquanto esse momento não chega, o público provavelmente se sentirá satisfeito com a personagem de Kate em Jolt. Interpretando Lindy, uma mulher com um humor sarcástico que é puro entretenimento, Kate retorna às suas origens com um filme de ação divertido.

    É difícil ver uma personagem feminina, loira, de cabelo curto em um filme de ação e não associar, quase que automaticamente, ao ótimo Atômica, estrelado por Charlize Theron. O longa possui cenas de ação tão bem produzidas que elevou o patamar dos filmes de ação, sendo quase que instantânea a comparação com outros títulos de mesmo segmento.

    Outros pontos do longa lembram Atômica. O mais chamativo deles é, de fato, o plot principal: um homem que Lindy conhece é assassinado e isso dá início aos acontecimentos da história. No entanto, Jolt não segue o lado investigativo e de suspense que são a marca de John Wick e Atômica, optando por uma trama de ação mais espirituosa.

    O que diferencia Jolt dos outros longas é o humor peculiar da protagonista. Mantendo diálogos engraçados durante todos os 91 minutos de duração, o longa de Tanya Wexler ganha o espectador pela simpatia que criamos pela personagem principal.

    As cenas de ação não são tão bem coreografadas quanto de outros tantos filmes do gênero, e a história em si é um mix de super-herói com agente secreto. Entretanto, a personagem principal é tão eloquente que consegue cativar a atenção do público.

    CRÍTICA - Jolt (2021, Tanya Wexler)

    Jolt está muito bem servido de elenco de apoio. Bobby Cannavale, Laverne Cox, Jai Courtney, Susan Sarandon e Stanley Tucci são alguns dos nomes de peso envolvidos na produção. Todos eles possuem espaço para brilhar, mantendo o divertimento todas as vezes em que um deles tem alguma interação com a personagem de Beckinsale.

    Bobby Cannavale e Laverne Cox funcionam bem juntos com a dupla de tiras que quer ajudar (e prender) Lindy. Ambos conseguem transitar bem entre o humor e a ação, o que acaba ajudando no desenrolar da trama.

    O longa não passa a impressão de ser aqueles filmes de ação que se levam totalmente a sério, o que abre espaço para o espectador abraçar as galhofas em alguns arcos da trama. O final é previsível, mas deixa também ganchos para um possível próximo capítulo.

    Apesar de não ser muito inventivo em sua trama e ter nos diálogos a parte mais divertida da produção, vale destacar o ótimo trabalho de trilha sonora de Dominic Lewis. Sua condução é muito efetiva, trazendo impacto em diversas cenas de perseguição e luta.

    VEREDITO

    Jolt é um bom entretenimento para o seu final de semana. Com uma trama simples, mas com uma personagem principal simpática, a produção é uma boa escolha da Amazon Prime Video.

    Nossa nota

    3,5/5,0

    Curte nosso trabalho? Que tal nos ajudar a mantê-lo?

    Ser um site independente no Brasil não é fácil. Nossa equipe que trabalha – de forma colaborativa e com muito amor – para trazer conteúdos para você todos os dias, será imensamente grata pela sua colaboração. Conheça mais da nossa campanha no Apoia.se e nos ajude com sua contribuição