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    Noites Sombrias #2 | 6 animes de terror para maratonar 

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    O Japão é conhecido por ter um gosto peculiar para o terror. Alguns dos maiores sucessos americanos de terror foram inspirados nos filmes clássicos japoneses, como Ringu (1998) que em Hollywood virou O Chamado (1998). Sendo assim, é de se esperar que o terror oriental também se propague nos animes.

    Dessa forma, a variedade de animes de terror é gigantesca já que o gênero é bem famoso entre os otakus. Logo, tem pra todos os gostos, desde do gore até os sobrenaturais. Com tanta opção fica difícil escolher aqueles melhores para assistir, não é mesmo?

    Por isso, criamos uma lista com seis animes de terror curtos para fazer aquela maratona do final de semana. Saca só:

    BOOGIEPOP PHANTOM (2002)

    Sabe aquele anime complexo que você precisa prestar atenção a todos os detalhes para não perder nada? Boogiepop Phantom é esse tipo de anime.

    Sombrio e psicológico, este é um anime de doze episódios dirigido por Takashi Watanabe no estúdio Madhouse, sendo baseado na light novel de Kouhei Kadono.

    Boogiepop Phantom, lançado em 2002 foi considerado um sucesso por seu roteiro e concepção.

    O anime faz questão de apresentar o ponto de vista de cada personagem criando uma timeline desorganizada, que foi muito elogiada pela crítica. Na mesma medida, o anime também foi muito elogiado por sua paleta de cores desconfortantes.

    A história se passa em uma cidade japonesa sem nome, após alguns jovens serem vítimas de um assassino em série. Logo, um feixe de luz aparece e faz com que algumas pessoas ganham poderes especiais. Ao mesmo tempo alguns estudantes do ensino médio começam a desaparecer misteriosamente, sendo estes desaparecimentos atribuídos a Boogiepop, uma criatura que pertence a uma lenda urbana local.

    ELFEN LIED (2004)

    Elfen Lied é o típico anime problemático que contém cenas de nudez explícita, violência física e psicológica. Para assisti-lo é preciso ter o estômago forte, no entanto, o anime também debate temas importantes, como, alienação social, preconceito e vingança.

    O anime é uma adaptação do popular mangá escrito por Lynn Okamoto. Já na TV, foi produzido pelo Studio Guts com direção de Mamoru Kanbe. Elfen Lied contém apenas 13 episódios que, segundo o diretor, não foram suficientes para colocar todos os aspectos da história dos mangá. Logo, tanto o mangá como o anime tem finais diferentes.

    Na história, Lucy é uma raça especial de humano conhecida como “Diclonius”, nascida com um par de curtos chifres. Ela é uma  vítima da experimentação científica desumana do governo. No entanto, Lucy acha uma oportunidade de escapar. Logo, ela é corrompida pelo confinamento e tortura, desencadeando uma torrente de derramamento de sangue enquanto escapa de seus captores.

    MONONOKE (2007)

    Nessa lista tem de tudo, inclusive spin-off melhor avaliado que o material original. É o caso de Mononoke, um spin-off derivado da série de antologia de terror Ayakashi: Samurai Horror Tales. Ambos possuem histórias diferentes com apenas um personagem recorrente.

    Logo, esse anime de 12 episódios produzido pela Toei Animation, se passa no Japão feudal e envolve desde samurais, até fantasmas e terror psicológico. É um ótimo anime para conhecer um pouco mais da cultura e costumes orientais do passado. Além de combinar temas como mistérios envolvendo assassinatos, sobrenatural e ambientação histórica.

    Na história, um homem conhecido como Vendedor de Remédios é um mestre mortal e misterioso do ocultismo que viaja pelo Japão feudal em busca de espíritos malévolos chamados “mononoke” para matar. Quando ele localiza um desses espíritos, ele não pode simplesmente matá-lo; ele deve primeiro aprender sua Forma, sua Verdade e sua Razão a fim de empunhar a poderosa Espada do Exorcismo e lutar contra ela. Sua jornada o leva a enfrentar terríveis inimigos.

    BLOOD C (2011)

    Se você é daqueles que gosta de H.P. Lovecraft e muito sangue, Bood C é o anime ideal. Isso porque, os monstros desse anime chamados de Elder Bairns são inspirados nos Grandes Antigos, figuras de Cthulhu Mythos. Mas, se isso não bastasse, o anime faz parte de uma franquia sendo seu antecessor Bood+ (2005-2006).

    Blood C foi lançado em 2011 com 12 episódios sendo uma coprodução entre o estúdio Production IG e o grupo CLAMP. Posteriormente, o anime rendeu o filme Blood-C: The Last Dark, dois mangás, uma peça de teatro de 2015 e três live actions.

    Na história, Saya Kisaragi é uma garota aparentemente normal de uma cidade do interior. Mas ao anoitecer, ela se transforma em uma espadachim habilidosa encarregada por seu pai para derrotar Elder Bairns, monstros que se alimentam de sangue humano. À medida que suas batalhas se tornam mais desesperadoras e mais pessoas são vítimas dos Elder Bairns, Saya começa a encontrar defeitos em sua realidade. Logo, ela precisará descobrir uma verdade perturbadora sobre si mesma, a cidade e seus amigos sobreviventes.

    ANOTHER (2012)

    Para aqueles que gostam de um mistério sobrenatural, Another é a resposta certa. O anime teve sua origem em uma light novel escrita por Yukito Ayatsuji em 2009. Já em 2012 foi adaptada para um mangá por Hiro Kiyohara e no mesmo ano virou um anime. Another foi produzido pelo estúdio P.A. Works com 12 episódios sendo um grande sucesso até hoje.

    Na história, uma estudante popular da turma 3-3 da Yomiyama North Middle School, chamada Misaki, faleceu durante o ano letivo de 1973. Desde então, a cidade carrega uma atmosfera assustadora e até a classe 3-3 continua agindo como se a estudante estivesse viva. Contudo, quando a foto da graduação da sala foi tirada, eles viram na foto alguém que não deveria estar lá: Misaki.

    Vinte e seis anos depois, Kouichi Sakakibara, de 15 anos, é transferido para a mesma turma e se sente atraído pela misteriosa estudante Mei Misaki, que usa um tapa-olho. Entretanto, o resto da classe e os professores parecem tratá-la como se ela não existisse. Logo, Kouichi e seus amigos começam uma investigação para descobrir o que há por trás da maldição da turma 3-3.

    DEATH PAREDE (2013)

    Um anime intrigante com uma abertura icônica. Death Parede pode muito bem enganar nos seus primeiros minutos, mas se trata de uma luta por sobrevivência.

    O anime de 12 episódios é escrito e dirigido por Yuzuru Tachikawa e produzido pela Mandhouse, tendo surgido a partir do curta Death Billiards de 2013.

    Bem avaliado entre os críticos, é considerado um dos melhores animes dos anos 2010. A narrativa literal e visual de Death Parede apela tanto para o sobrenatural como para o gore. Além disso, seus personagens misteriosos fazem o anime ser ainda mais cativante.

    Na história, sempre que duas pessoas na Terra morrem ao mesmo tempo, elas são enviadas para um dos muitos misteriosos bares geridos por bartenders que servem como juízes. Lá, as pessoas devem participar de jogos de morte. Dessa forma, os resultados revelam segredos que traçaram qual será seu destino, ser enviado para reencarnar na Terra ou ser banido para o vazio.

    A série segue Decim, o barman solitário do bar Quindecim, cujo papel no julgamento dessas almas muda quando conhece uma bela e misteriosa mulher de cabelo preto.

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    9 séries e novas temporadas mais aguardadas de 2021

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    Desde que a pandemia de Covid-19 impediu boa parte dos nossos programas sociais e diversões fora de casa, as séries se tornaram uma das distrações mais importantes para pessoas de todo o mundo.

    O problema é que a produção delas também foi atrapalhada pelo distanciamento social e, por mais que nós possamos assistir a uma infinidade de produções que foram filmadas antes da pandemia, nós também estamos na expectativa por lançamentos, não é? Em especial, por novas temporadas de séries que já acompanhamos na TV por assinatura ou em serviços de streaming.

    Compare os principais planos de TV do Brasil no Portal de Planos.

    A boa notícia é que 2021 será um ano diferente, com muitos lançamentos – incluindo algumas das séries mais aguardadas.

    AMOR DE MÃE (2ª fase)

    9 séries e novas temporadas mais aguardadas de 2021Vamos começar essa lista prestigiando as produções brasileiras. A novela das nove da Rede Globo, Amor de Mãe, estava agradando até quem não gostava desse gênero, com uma história bem amarrada, direção realista e personagens de fácil identificação.

    Contudo, a produção teve de ser interrompida no final de março de 2020, com o agravamento da pandemia no Brasil. Mas a emissora já bateu o martelo e Amor de Mãe volta às telinhas um ano depois de ter saído do ar.

    Por duas semanas, o público vai rever um resumão da primeira parte da novela e, no dia 15, os capítulos inéditos começam a ser transmitidos.

    BROOKLYN NINE-NINE (8ª temporada)

    Brooklyn Nine-Nine: 8ª temporada abordará a brutalidade policialA comédia que mostra um grupo de policiais nova-iorquinos em confusões com casos e brincadeiras no escritório ganhou muita popularidade ao longo dos anos. Desse modo, cada nova temporada é aguardada com ansiedade pelos fãs e a 8ª temporada estava prevista para chegar às telas na segunda metade de 2020.

    Pelas informações que vazaram para a imprensa, o maior problema nem foi a pandemia de Covid-19, mas sim os protestos antirracismo. Eles têm tudo a ver com a polícia e não podiam deixar de ser abordados em uma série que, mesmo sendo de comédia, costuma ser bastante sensível com essas questões.

    PUBLICAÇÃO RELACIONADA | Brooklyn Nine-Nine: Elenco critica a versão canadense

    FOUNDATION

    9 séries e novas temporadas mais aguardadas de 2021Não são apenas as temporadas de séries antigas que deixam os fãs do gênero ansiosos: também há novas produções aguardadas. Uma das mais importantes é Foundation, da Apple TV+, que é uma adaptação da clássica Trilogia da Fundação, de Isaac Asimov.

    A data exata da estreia não foi anunciada, mas sabe-se que a primeira temporada terá 10 episódios e os trailers deram a entender que a série será muito boa!

    Vale mencionar que, por mais que não seja tão popular, o serviço de streaming Apple TV+ conquistou muitos elogios com The Morning Show, estrelada por Jennifer Aniston, Reese Witherspoon e Steve Carrell.

    FRIENDS (Reunião do elenco)

    Já faz quase 20 anos que Friends chegou ao fim na TV americana, mas a sitcom nunca deixou o coração dos fãs no mundo todo – pelo contrário, muitos novos se uniram à legião, desde que se tornou uma das mais assistidas no streaming.

    Por isso, também já faz quase 20 anos que rumores de reuniões deixam todo mundo em polvorosa; e nem precisamos dizer que é uma das séries mais aguardadas, mesmo que seja apenas um encontro de elenco, como foi o caso de Um Maluco no Pedaço.

    Ao que tudo indica, um novo episódio de Friends deve finalmente acontecer em março de 2021.

    LA CASA DE PAPEL (Parte 5)

    CRÍTICA - La Casa de Papel (Parte 4, 2020, Netflix)Desde que chegou ao streaming, a série espanhola sobre um assalto à Casa da Moeda ganhou uma legião de fãs no mundo inteiro. A quinta parte da série – que será a última – começou a ser filmada no segundo semestre de 2020 e deve ser lançada na Netflix ainda esse ano.

    A data exata não foi anunciada, mas a produtora já adiantou que a temporada terá 10 episódios (mais do que as duas anteriores) e será repleta de reviravoltas. Mais um motivo para ficar ansioso!

    LEIA TAMBÉM:

    CRÍTICA – La Casa de Papel (Parte 4, 2020, Netflix)

    LOKI

    Quem também está prometendo muitas novas produções para 2021 é o Disney+. O serviço de streaming da Disney já começou o ano com tudo, lançando WandaVision, sua primeira série no Universo Cinematográfico Marvel.

    Loki também faz parte desse mundo e mostrará o que aconteceu com o anti-herói vivido por Tom Hiddleston após os eventos de Vingadores: Ultimato; ele estará em posse do Tesseract e viajará por vários momentos no tempo.

    THE BOOK OF BOBA FETT

    Mas Loki não é a única série que o Disney+ está se preparando para lançar. Depois do sucesso de The Mandalorian, já com duas temporadas, o streaming está preparando essa nova história dentro do universo de Star Wars. O foco, agora, é o caçador de recompensas que apareceu pela primeira vez em O Império Contra-Ataca, de 1980.

    Depois de uma aparição do personagem em episódios de The Mandalorian em 2020, o Disney+ confirmou a criação de uma série própria, que deve estrear no próximo mês de dezembro.

    THE HANDMAID’S TALE (4ª temporada)

    A série distópica, baseada nos livros de Margaret Atwood, já deixa o público grudado na frente da televisão há três temporadas. Nelas, acompanhamos todas as desventuras de June/Offred (Elisabeth Moss) para se livrar da opressão de Gilead.

    Sem dar spoilers, a gente sabe que os últimos episódios da terceira temporada deixaram os fãs ansiosos pelo futuro da heroína. Com o retorno das gravações após a pandemia, vamos poder finalmente descobrir tudo que aconteceu.

    A estreia está prevista para junho de 2021.

    TRIBES OF EUROPA

    CRÍTICA – Tribes of Europa (1ª temporada, 2021, Netflix)Fechando nossa lista, uma série que chegou já em fevereiro: Tribes of Europa é a nova produção dos criadores de Dark, série alemã de ficção científica que ganhou o mundo em 2020.

    Agora, a história se passa em uma Europa arrasada, dividida em pequenas tribos – é nesse mundo que três irmãos encontram um cubo misterioso, com poderes que podem mudar tudo.

    A série chegou hoje ao catálogo da Netflix e nós já assistimos, assista nossa crítica sem spoilers:

    E você, o que achou da lista de séries mais aguardadas de 2021? Tem alguma que deixamos de fora? Conta pra gente nos comentários!

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    Internet para gamers: Qual a melhor banda larga para jogar sem travar?

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    Uma das coisas mais legais que as últimas gerações de games nos proporcionaram foi a possibilidade de jogar online com nossos amigos que estão longe ou com pessoas do mundo inteiro. Afinal, é bem mais divertido brigar numa luta com uma pessoa de verdade do que com um computador, né? Ou, então, dar uma goleada naquele seu amigo que torce para o time rival e está jogando com ele no FIFA ou PES.

    O problema é que, para que o jogo lhe proporcione diversão – e não irritação! -, você precisa de uma boa conexão de internet. Não apenas para carregar os jogos, como também para evitar travamentos: afinal, nada pior do que perder uma partida importante porque a rede travou bem na hora em que você ia aplicar aquele golpe de misericórdia.

    Se você está lendo esse texto, provavelmente passou por isso e está querendo turbinar sua internet, não é mesmo? Como você pode ver, a gente te entende. Por isso, fizemos esse guia completo para escolher uma internet para gamers. E se ainda tiver dúvidas, você pode consultar o Zelas Conecta para comparar planos de internet das principais operadoras do Brasil.

    Como escolher uma internet para gamers

    Quando buscamos por planos de internet fixa residencial, a primeira informação que as operadoras mostram é a velocidade de download: 35, 50, 100 ou até 500 mega. Porém, essa não é a única informação importante para quem joga online.

    Veja mais alguns fatores que você precisa conferir antes de fechar seu plano de internet para gamers:

    Ping (ou latência)

    Esse é o fator que mais causa os temidos “lags” (travamentos no jogo), pois é a latência que determina o tempo que uma ação vai levar para ser processada pelo servidor. Uma boa internet para gamers online deve ter o menor ping/latência possível.

    Para que isso aconteça, o ideal é que os servidores estejam mais “próximos” do cliente (sem tantas transferências de dados) e que não haja um número tão grande de dispositivos ligados a uma mesma rede.

    Além disso, um plano com velocidades maiores (200, 300 ou 500 mega) tende a ter um ping/latência menor que um pacote mais lento.

    Velocidade de upload

    Por mais que a velocidade de download seja essencial, a velocidade de upload (enviar dados) é tão importante quanto ela nos jogos online. Isso porque os movimentos que você faz no jogo precisam ser processados pelo servidor sem atraso.

    Nesse sentido, por mais que algumas empresas ofereçam 100 ou 200 mega de download, o envio de dados acaba sendo 10 vezes mais lento. Vale a pena procurar as letras pequenas no site de cada empresa para se certificar da velocidade de upload.

    Na Vivo, por exemplo, um plano com 300 mega tem 150 de upload – o que é bem acima da média. Além disso, há empresas regionais, como a Copel (do Paraná), que oferecem a mesma velocidade nos dois sentidos.

    Tecnologia da conexão

    Esse, talvez, seja o aspecto mais importante – já que ele influencia diretamente nos outros dois que citamos acima. Via de regra, a melhor tecnologia para jogos online é a fibra óptica: ela proporciona maiores velocidades de download com bom upload, além de ser mais estável contra quedas de sinal.

    Se essa conexão estiver disponível no seu endereço, dê preferência a ela.

    Qual a melhor internet para gamers?

    A verdade é que essa escolha depende do seu endereço, já que nem todas as operadoras levam suas melhores tecnologias para todos os lugares. Além disso, existe uma infinidade de empresas regionais que podem oferecer serviços mais interessantes na sua cidade.

    Mas algo em que os gamers de todo o Brasil podem ficar de olho é nos planos para jogos que algumas operadoras estão lançando ultimamente, com destaque para a Claro.

    Além de algumas tecnologias específicas para esse público – que incluem maior velocidade e menor latência -, os pacotes incluem parcerias que dão benefícios dentro dos games.

    Vivo

    A Vivo é patrocinadora de times de Valorant e Free Fire, o que indica que ela não está para brincadeira nesse segmento. A operadora promete uma velocidade de upload em 50% do total do plano, além de ping/latência baixo, com planos de até 300 mega.

    Claro Gaming

    Já a Claro foi além e criou um pacote específico: por R$ 40,00 ao mês, os gamers ganham um servidor separado com um software que otimiza o ping/latência, para deixá-lo o mais baixo possível.

    Além disso, o Claro Gaming inclui vantagens como venda antecipada de ingressos para eventos de e-Sports, descontos em jogos, campeonatos exclusivos e itens especiais nos games (como skins e acessórios).

    TIM Games

    A operadora tem um pacote que oferece acesso premium a games pagos, sem publicidade ou interrupções. Contudo, é possível perceber que o TIM Games é mais interessante para aqueles que jogam no celular do que no computador, pois oferece mais benefícios para games mobile.

    O pacote custa R$ 4,19 por semana (para celular) ou R$ 10,29 por mês (celular ou PC).

    Se você curte game mobile veja também nosso review do gamepad X2 Type-C da GameSir clicando aqui.

    Esperamos que essa matéria tenha dado um fatality naquela sua internet lenta e, a partir de agora, você consiga escolher uma conexão rápida para curtir seus jogos online sem travar. Afinal, a gente joga para se divertir e não para passar raiva com lentidão, né?

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    TBT #112 | Transformers (2007, Michael Bay)

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    Transformers é dirigido por Michael Bay, com roteiro de Roberto OrciAlex Kurtzman e John Rogers, o filme é baseado na franquia homônima da Hasbro.

    O elenco conta com nomes como Shia LaBeouf, Megan Fox, Josh Duhamel, Jon Voight, Tyrese Gibson, John Turturro, Anthony Anderson e o saudoso Bernie Mac

    SINOPSE

    Os Transformers – alienígenas que vivem na Terra camuflados sob a forma de carros, aviões e aparelhos eletrônicos -, batalham por uma fonte de energia escondida em nosso planeta: são os cruéis Decepticons, determinados a dominar o universo, contra os pacíficos Autobots. Enquanto isso, os adolescentes Sam Witwicky (Shia LaBeouf) e Mikaela (Megan Fox) vivem tranquilamente sua vida sem saber que o mapa para a tão cobiçada fonte de energia está com eles.

    ANÁLISE

    Criada pela Hasbro em 1984, a franquia de robôs já passou por brinquedos à desenhos animados, até HQs da Marvel Comics.

    Com um orçamento de US$ 150 milhões, o longa de Michael Bay deu o ponta pé inicial para a franquia no cinema, arrecadando mundialmente US$ 709 milhões, apesar das críticas divididas na época.

    No filme, os humanos se veem no meio de uma guerra que atravessou o universo e agora chega à Terra, onde duas facções de Transformers lutarão para decidir o destino do nosso planeta; são eles:

    Os Autobots formados por Optimus Prime, Bumblebee, Jazz, Ironhide e Ratchet.

    E os Decepticons com Megatron, Starscream, Barricade, Devastator, Bonecrusher, Blackout, Scorponok e o pequeno Frenzy.

    Curiosidade: Apesar de no filme um dos Decepticons ser chamado de Devastator, na linha de brinquedos e na maior parte da mídia de apoio o personagem é chamado de Brawl.

    VEREDITO

    Sem sombra de dúvidas o primeiro filme da franquia foi um marco na carreira de Michael Bay e na evolução dos efeitos especiais do cinema.

    Se por um lado não temos um bom roteiro para o desenvolvimento dos personagens humanos – Capitão Lennox (Josh Duhamel), Sargento Epps (Tyrese Gibson) e Seymour Simmons (John Turturro) ganharam destaque ao longo dos títulos seguintes – por outro temos excelentes cenas de ação e CGI.

    Aqui, a icônica dublagem de Guilherme Briggs como Optimus Prime e música tema do Linkin Park com “What I’ve Done” certamente marcaram a infância de muitos fãs dos robôs e da banda liderada pelo finado Chester Bennington.

    Infelizmente, Bay perdeu a mão e a cada filme da franquia lançado nos anos seguintes suas explosões tornavam-se cada vez mais megalomaníacas e seu CGI parecia uma perseguição ao robô com fisionomia cada vez mais humana.

    Você pode até não ser fã dos últimos títulos, mas Transformers é inegavelmente o melhor de todos!

    5,0 / 5,0

    Assista ao trailer oficial:

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    CRÍTICA – Tribes of Europa (1ª temporada, 2021, Netflix)

    Tribes of Europa estreia no dia 19 de fevereiro e é a nova série alemã da Netflix. Criada por Philip Koch, e roteirizada por Jana Burbach e Benjamin Seiler – a mesma equipe de produtores do seriado Dark -, a produção de fantasia distópica busca se consagrar como um novo sucesso da gigante do streaming.

    SINOPSE

    Em uma Europa pós-apocalíptica e tomada por guerras entre microestados, três irmãos lutam para sobreviver enquanto uma ameaça ainda maior assombra o continente.

    ANÁLISE

    Em dezembro de 2029 uma catástrofe global colocou a humanidade inteira na escuridão, fazendo a Europa se dividir em tribos. Em 2074, décadas após o desastre, acompanhamos a história da tribo Orígines que vive escondida em uma floresta do continente.

    É nessa tribo que conhecemos os protagonistas da trama: os irmãos Liv (Henriette Confurius), Kiano (Emilio Sakraya) e Elja (David Ali Rashed).

    Tribes of Europa possui ótimo desenvolvimento para cada um dos personagens principais. Com arcos e objetivos específicos, cada irmão passa pelos mais diversos sacrifícios ao longo de suas jornadas, moldando suas personalidades e os tornando mais fortes.

    A trama é coerente em seus desenrolares e, mesmo com alguns acontecimentos previsíveis, não se perde em sua construção. O roteiro de Koch em parceria com Burbach e Seiler funciona muito bem, sem se amparar em saídas fáceis para sustentar suas decisões. Diversas cenas são não só chocantes, como cruéis, estando em sintonia com uma humanidade que passou por uma era das trevas.

    Os conceitos e princípios abordados pelas tribos existentes em Tribes of Europa se assemelham – e muito – a diversos discursos políticos que encontramos nos dias atuais. A ideia de que o mundo só será um lugar “melhor” se estiver alinhado aos desejos de um único indivíduo, ou de uma única bandeira, sem levar em consideração a diversidade de pensamentos e vontades.

    A guerra armamentista e a necessidade de poder são também elementos presentes no seriado, que é muito feliz em diversas colocações. Aliado a isso, temos as ótimas atuações de Henriette e Emilio, que se destacam por possuírem os arcos mais profundos e sombrios. Emilio, na verdade, é uma grata surpresa, trazendo grande complexidade para seu personagem.

    CRÍTICA – Tribes of Europa (1ª temporada, 2021, Netflix)

    Dentre as atuações dos coadjuvantes podemos destacar Melika Foroutan e Oliver Masucci que interpretam, respectivamente, Varvara e Moses. Além de servirem como guias para Kiano e Elja, os personagens também possuem sua importância na trama.

    Mesmo com apenas 6 episódios – e com média de 40 minutos por capítulo – a primeira temporada de Tribes of Europa termina de forma coesa e empolgante, deixando diversos ganchos para um possível segundo ano.

    Ainda que tenha diversas reviravoltas ao longo da trama, tudo funciona perfeitamente, tornando o seriado mais um ótimo produto original da plataforma.

    VEREDITO

    Tribes of Europa é mais uma ótima produção internacional da Netflix. Com uma excelente equipe de roteiristas e um elenco de primeira, o seriado irá figurar facilmente entre os mais assistidos da plataforma.

    4,0/5,0

    Assista ao trailer:

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    CRÍTICA – Drácula (2019, Pandorga)

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    Drácula é uma obra de terror e ficção realizada pelo lendário escritor Bram Stoker, sendo distribuída no Brasil pela editora Pandorga.

    SINOPSE

    Jonathan Harker é um jovem convidado temporário de Conde Drácula para fazer a burocracia da compra de terras por parte do anfitrião sombrio. Entretanto, Harker se torna prisioneiro de Drácula e agora conta os dias para que sua vida acabe.

    ANÁLISE

    Drácula de Bram Stoker é uma das maiores obras de todos os tempos e aqui ela é retratada com maestria, pois a atmosfera é incrível nesta excelente leitura.

    A começar por seus personagens, o livro consegue nos apresentá-los de forma detalhada, mas não cansativa, uma vez que seus relatos são ricos em informações e características de seus personagens. A trama é densa e cheia de momentos memoráveis, uma vez que traz uma imersão muito forte ao leitor.

    O Conde tem uma presença quase que onipresente, visto que o seu nome causa arrepios na população da Europa e Bram Stoker consegue passar isso muito bem em seu texto. Vemos a todo o momento que Drácula é uma figura poderosa e que tem muita influência por suas ações, pois traz consigo muitos discípulos perigosos. 

    Ao evocar uma lenda tão importante fazendo o leitor ligar os pontos e se envolver tanto quanto seus protagonistas, o escritor acerta em cheio na sua narrativa. Os personagens secundários abrilhantam a obra e o formato documental dá certo realismo aos fatos, visto que apresenta um ar mais sóbrio ao fantástico.

    Por se tratar de uma edição especial, o livro conta com uma estética incrível, pois conta com uma capa dura e um vermelho vibrante. Todo o colecionador que se preze deve comprar a obra literária, uma vez que ela está impecável.

    VEREDITO

    Drácula de Bram Stoker é uma leitura indispensável para os fãs de terror e de uma das figuras mais conhecidas da cultura pop.

    Com uma história assustadora e excelentes personagens, o livro é um deleite para quem gosta de boas tramas.

    4,5 / 5,0

    Autor: Bram Stoker

    Editora: Pandorga

    Páginas: 437

    É fã de vampiros e de Drácula, leia também:

    CRÍTICA – Drácula (2020, Steven Moffat e Mark Gatiss)

    Drácula: Dissecando a criatura mais popular da cultura pop

    TBT #17 | Drácula de Bram Stoker (1992, Francis Ford Coppola)

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