Arremessando Alto é um drama original da Netflix com Adam Sandler (Joias Brutas) como protagonista.
SINOPSE DE ARREMESSANDO ALTO
Stanley (Adam Sandler) é um olheiro talentoso que está em buscar de se tornar treinador de basquete. Ele consegue chegar em seu objetivo, mas uma tragédia faz com que ele volte para seu cargo antigo. Para poder alcançar seus sonhos, ele tem que achar um novo astro das quadras, conseguindo achar uma joia a ser lapidada na Espanha, o jovem Bo Cruz (Juancho Hernangómez).
ANÁLISE
Filmes sobre esportes costumam ter um texto muito formulaico que funciona da seguinte forma: um homem experiente, talentoso, mas desacreditado acha um jovem com talento nato, todavia, que possui problemas pessoais e que precisa se provar para chegar ao topo, superando muitos obstáculos para atingir suas metas.
Arremessando Alto tem todos os clichês possíveis desse tipo de obra, uma vez que aposta na segurança completa do gênero, acrescentando algumas coisas de outros como comédias românticas.
O diferencial deste filme está em poucas reviravoltas que quase nos deixam acreditar que tudo vai dar errado, porém, quase é a palavra que define muito bem o longa.
De positivo, Adam Sandler dá um show aqui, entregando muito carisma e uma atuação bastante segura, assim como o restante do elenco. Por mais que o time seja formado por diversos jogadores do basquete profissional, incluindo JuanchoHernangómez, todo mundo consegue ser funcional e ter um destaque.
Assim como em muitos filmes do gênero, o longa empolga em alguns momentos e para os mais sensíveis, pode emocionar. Se você, assim como eu, já viu muitas histórias como essa em obras superiores como Rocky, Creed, Nocaute, Duelo de Titãs e tantos outros, não vai se impressionar tanto.
O longa poderia ser mais curto, com uns 20 ou 30 minutos a menos, pois há vários momentos cansativos que remetem a comerciais esportivos de superação, com treinamentos incansáveis e intermináveis que nos esgotam, assim como Bo Cruz.
O diretor Jeremiah Zagar faz diversos movimentos de câmera, com muitos enfoques nos rostos dos atletas, transições rápidas e fades que podem causar alguma confusão. por vezes, parece que o cineasta quer muito mostrar trabalho, o que o prejudica, visto que as tomadas ficam frenéticas em pontos desnecessários.
VEREDITO
Arremessando Alto é mais do mesmo e até esquecível dentro da proposta que apresenta. Adam Sandler é o grande diferencial aqui, ainda mais que é um apaixonado pelo esporte e traz isso para tela, o que ajuda bastante a nos manter ligados. O esforço de todo o elenco formado por atletas é o que dá o a mais do filme, o que salva o longa de ser menos interessante do que parece.
Primeira Morte (do inglês First Kill) é a mais nova série dramática da Netflix. A série é baseada em uma história curta da autora Victoria “V. E.” Schwab, best-seller do New York Times que conta a história de amor entre Juliette e Calliope, respectivamente uma vampira e uma caçadora de monstros.
A série da Netflix conta a história de duas protagonistas abertamente queer, que precisam enfrentar não apenas as dificuldades da adolescência, mas entender seus respectivos lugares no mundo agora que estão apaixonadas e vivem em mundo completamente opostos.
Primeira Morte estreou na Netflix no dia 10 de Junho.
SINOPSE
Baseada em uma história curta da autora Victoria “V. E.” Schwab, best-seller do New York Times, Primeira Morte apresenta uma clássica história de amor proibido cheia de reviravoltas. Juliette (Sarah Catherine Hook) é uma vampira adolescente e está na idade certa para fazer sua primeira vítima. Para que seja considerada parte da família de vampiros, ela planeja matar Calliope (Imani Lewis), uma garota nova na cidade. No entanto, ela se surpreende quando descobre que Calliope é uma caçadora de vampiros, fazendo parte de uma tradicional família de caçadores.
ANÁLISE
Ambientado em Savannah, na Geórgia, a série nos lança na história das Fairmont e Burns. Os Fairmont, são vampiros chamados de Imaculados, que podem sair em plena luz do dia e que são imensamente mais resistentes do que os vampiros comuns. Sua origem que data desde o Jardim do Éden, nos apresenta elementos que giram em torno de provar que toda e qualquer criatura presente na série é oriunda e tecnicamente, “natural”, ainda que sobrenaturais. Os Burns, são uma longa linhagem de caçadores de vampiros.
Muito da história de Primeira Morte me deixa confuso desde seus primeiros minutos. Não apenas pelo fato da trama se aprofundar sem esclarecer diversos fatos anteriormente explicitados, como se fossem de conhecimento comum, mas também pelo fato da série não se aprofundar realmente em nada.
O cuidado que o roteiro e os diretores tem com seu par de protagonistas é incrível, ver a relação de Juliette e de Calliope em tela é incrível, mas o mesmo não pode ser dito da trama.
Ainda que repleta de detalhes que permeiam a forma de nossas personagens verem o mundo que estão adentrando, o caminho pelo qual a trama insiste em perseguir não é interessante, tampouco cativante, e parece deixar nossas personagens sempre na metade do caminho.
Ao longo de seus oito episódios, Primeira Morte nos apresenta uma trama cuja base para seus arcos é quase que inexistente. Por mais que sua trama pareça ter uma história a contar, a série não parece saber onde quer levar essa trama. Ver uma relação queer em tela é algo muito bonito, isso quando essa relação não é repleta de dramas e dificuldades que a mídia sempre faz questão de apresentar, como se essas histórias fossem uma sequência de desgraças. Se a relação de Julie e Cal fosse leve e tranquila como a história apresentada em Heartstopper, a trama tomaria um rumo completamente diferente.
VEREDITO
Primeira Morte poderia tomar tantos rumos diferentes e se mostrar relevante para o atual cenário sobrenatural de séries, mas acaba por se mostrar mais do mesmo. Como uma mistura fraca de Vampire Diaries e Shadowhunters, a série falha e parece se perder em si mesma. Como uma trama que começa com força, parece murchar rapidamente antes mesmo de chegar a sua metade, acaba sendo o único mistério que a série me apresenta.
Alter é um canal que possui diversos curtas de terror com muita qualidade técnica e muitos contos de arrepiar os cabelos. Confira agora tudo sobre esse assunto!
ORIGEM DO ALTER
O Alter nasceu em maio de 2018 e é um canal colaborativo que serve para divulgar trabalhos de pequenos escritores e diretores que querem fazer a diferença e que buscam contar boas histórias e mostrar seu talento.
VEJA ALGUNS CONTOSDO ALTER
Com objetivo de trazer algumas histórias legais para vocês conferirem, abaixo seguem curtas que assistimos e que recomendamos, pois eles são bem perturbadores e tem uma qualidade cinematográfica bem acima da média.
THE HOME
Em The Home, um padre e um grupo de mulheres grávidas estão em um convento em busca de abrigo. Entretanto, seres malignos agem na escuridão, criando um ambiente de terror e destruição naquele lugar.
EMPTIED
Emptied conta a história de uma dentista que sofreu uma grave traição de seu ex-marido e agora tem a chance de se vingar dele do jeito mais macabro possível.
HIT + RUN
Um homem é perturbado por um acontecimento trágico e se ancora na bebida como uma fuga de seu trauma. Contudo, o fato vem à tona da pior forma possível, com ele temendo por sua própria vida em Hit + Run.
SPIRIT #1
Spirit #1 mostra um casal que está pensando em seus planos para o fim de semana, mas um deles está preocupado com algumas visões que o tem assombrado. Entretanto, será que são apenas alucinações ou tudo é real?
Para ver mais conteúdos do Alter, clique aqui e se divirta ou tenha pesadelos, ou as duas coisas!
Neil Gaiman é uma das personalidades mais amadas no universo do entretenimento e isso se deve ao fato de que o autor não ficou preso a um só tipo de arte, além do quadrinho Sandman, pelo qual ele se tornou mundialmente conhecido, Gaiman escreveu romances, contos, editou antologias, produziu filmes, séries e um monte de outras atividades ao longo dos seus quase 40 anos de carreira.
Conheça outras obras do autor para você se aventurar antes da série Sandman, da Netflix, chegar ao catálogo da gigante do streaming no dia 5 de agosto.
Pensando nisso, preparamos uma lista para você mergulhar no mundo de Neil Gaiman, confira!
DEUSES AMERICANOS
Deuses Americanos é o livro mais famoso e mais influente de Neil Gaiman. Ele combina elementos originários de uma análise da cultura e identidade americana com fantasia urbana. O livro brinca com a ideia de que as crenças dos americanos foram alteradas, tanto por causa do processo de imigração, quanto pelo desenvolvimento tecnológico.
Os deuses só existem porque as pessoas acreditam neles, porém, as pessoas esqueceram da fé e das práticas, substituindo os deuses por suas necessidades e desejos. Os novos deuses americanos são diferentes daqueles que conhecemos nos livros. Em uma entrevista, Gaiman disse que o livro é uma celebração das coisas que ninguém para um minuto para refletir. Um ótimo livro, que irá mudar a sua visão de crença e hábitos.
O livro ganhou uma série com o mesmo nome, American Gods, pelo Starz e atualmente está em sua 3ª temporada.
CORALINE
Coraline é considerada uma obra para jovens, mas não deixe que isso desenvolva um preconceito pelo livro. A obra já ganhou um Hugo Award, um Nebula Award e um Bram Stroker Award. Ou seja, é algo realmente relevante. O livro conta a história de uma garota que encontra uma porta e decide explorar o que tem do outro lado. O que ela encontra é algo triste e assustador. Coraline batalha para voltar para casa e isso vai te deixar sem fôlego.
Esta é uma história que tem o tom de contos de fadas, mas que o estilo de Gaiman vai acabar te surpreendendo.
O livro teve uma adaptação para o cinema com a animação Coraline e o Mundo Secreto (2009).
BELAS MALDIÇÕES
Este livro foi escrito por Neil Gaiman e Terry pratchett. Entretanto, isso faz com que ele seja ainda melhor. É um livro com um estilo bem britânico, trazendo elementos de Douglas Adams e Monty Python (além de um pouco de Dr. Who). Ele é engraçado, divertido, descompromissado e traz uma abordagem bem interessante sobre o apocalipse. Você conhecerá demônios, anjos, bruxas, o anticristo, além de vários outros personagens.
A obra ganhou uma série pelo Prime Video com o mesmo nome, Good Omens; e atualmente tem apenas a 1ª temporada.
O LIVRO DO CEMITÉRIO
O Livro do Cemitério pode ser lido por adultos e adolescentes; a obra conta a história de um jovem garoto que foi criado em um cemitério por fantasmas e um vampiro. O rapaz precisa aprender o significado da própria vida, ao conviver com os mortos. Quando ele completa 12 anos, ele aprende a razão de estar vivendo no cemitério por toda a sua vida e entende o que ele precisa fazer para mudar as coisas.
O OCEANO NO FIM DO CAMINHO
Este livro é tanto um conto fantástico como um livro sobre a memória e o modo como ela nos afeta ao longo do tempo. A história é narrada por um adulto que, por ocasião de um funeral, regressa ao local onde vivera na infância, numa zona rural de Inglaterra, e revive o tempo em que era um rapazinho de sete anos. As imagens que guardara dentro de si transfiguram-se na recordação de algo que teria acontecido naquele cenário, misturando imagens felizes com os seus medos mais profundos, quando um mineiro sul-africano rouba o Mini do pai do narrador e se suicida no banco de trás.
Esta belíssima e inquietante fábula revela a singular capacidade de Neil Gaiman para recriar uma mitologia moderna.
LUGAR NENHUM
Em Lugar Nenhum, Richard Mayhew é um homem simples de coração bom que tem a vida transformada quando ajuda uma jovem que encontra ferida numa calçada. De um dia para o outro, Richard se torna invisível na Londres que sempre conheceu: não tem mais trabalho, não tem mais noiva, não tem mais casa. Para recuperar sua vida, ele se embrenha em um mundo que nunca sonhou existir, uma cidade que se abre nos esgotos e nos túneis subterrâneos: a chamada Londres de Baixo, em que personagens únicos e cenários mirabolantes fazem a Londres de Cima parecer uma mera paisagem cinza.
Com muita ação, um bom humor peculiar e evocações sombrias de um mundo fantástico, Lugar Nenhum é leitura indispensável para os fãs de Neil Gaiman e um rico prazer para os que ainda não conhecem o autor.
STARDUST: O MISTÉRIO DA ESTRELA
A hisória se passa em uma cidade que se separa do mundo por uma muralha. Tudo começa quando um garoto promete trazer uma estrela cadente para sua amada. Por causa disso, ele precisa atravessar a muralha e embarcar em uma série de aventuras para poder impressionar a sua amada. É um livro extremamente fantástico, algo que te fará redescobrir a criança que existe dentro de você, com a ajuda de mágica e fantasia.
OS FILHOS DE ANANSI
Os Filhos de Anansi traz todos os melhores atributos do estilo de Neil Gaiman: uma bela escrita, uma narrativa original, elementos míticos e confiança. O tema central é confiança e como ela nos é tirada a partir do nosso desenvolvimento. O livro lida com mitologia, ocultismo, morte, sonhos e lendas urbanas. É um livro divertido e que se passa no mesmo universo do livro Deuses Americanos.
A BELA E A ADORMECIDA
A obra é uma nova adaptação ao conto de fadas, só que sem o príncipe. Quem salva a Bela Adormecida é a Rainha Branca de Neve. Sombrio, a narrativa deste livro mistura trechos clássicos com novidades características do autor e do ilustrador. As ilustrações são assinadas por Chris Riddell e o texto pele excelente Neil Gaiman.
Em entrevista para o Telegraph, Gaiman comentou:
“Não tenho muita paciência com histórias nas quais as mulheres são resgatadas por homens.”
MITOLOGIA NÓRDICA
Fascinado por essa mitologia desde a infância, o autor compôs uma coletânea de quinze contos que começa com a narração da origem do mundo e mostra a relação conturbada entre deuses, gigantes e anões, indo até o Ragnarök, o assustador cenário do apocalipse que vai levar ao fim no mundo. Às vezes intensos e sombrios, outras vezes divertidos e heroicos, os contos retratam tempos longínquos em que os feitos dos deuses eram contados ao redor da fogueira em noites frias e estreladas.
Mitologia Nórdica é o livro perfeito para quem quer descobrir mais sobre a mitologia escandinava e também para aqueles que desejam desvelar novas facetas dessas histórias.
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Os Thunderbolts são um grupo de supercriminosos reformados. Entretanto, a equipe foi originalmente concebida pelo Barão Helmut Zemo sob a identidade do Cidadão V, a fim de esconder os roubos que o grupo realizava e tomar uma posição de confiança das autoridades.
Zemo então recrutou Golias como Atlas, Rocha Lunar como Meteorito, Besouro como Mach-I, Armador como Techno e Soprano como Colombina.
HISTÓRIA
Concebida originalmente como uma encarnação dos Mestres do Mal, os Thunderbolts foram inicialmente formados por Zemo. A fim de ascender à uma posição de poder e ter acesso aos dados secretos da S.H.I.E.L.D. para ganho pessoal. Zemo encenou diversos roubos para garantir que os Thunderbolts sempre estariam lá para “salvar o dia”, de um ameaça que o próprio grupo criara a princípio.
Com o passar do tempo, o grupo passou mesmo a se considerar um grupo de heróis. Quando Choque – uma adolescente que ganhou poderes após experimentos de Arnim Zola – entrou para o grupo, a mentalidade deles pareceu mudar completamente e serviu para reforçar as inclinações heroicas do grupo.
Quando os Vingadores e o Quarteto Fantástico – que até então eram considerados mortos retornaram -, Zemo revelou sua identidade ao grupo por sentir que seus parceiros de equipe levavam um caminho diferente do que ele planejou a princípio. Zemo tentou chantagear a equipe a fim de garantir sua lealdade, mas isso acabou falhando. Techno se voltou contra Zemo, quando o Barão passou a controlar mentalmente os Vingadores e o Quarteto Fantástico e os lançou contra os Thunderbolts.
Quando os Thunderbolts conseguiram libertar os Vingadores do controle mental e acabou com os planos de Zemo, Atlas acabou por salvar Zemo, até então machucado.
MEMBROS NOTÁVEIS DOS THUNDERBOLTS
Quase todos os membros dos Thunderbolts mudam pseudônimo quando entram na equipe. Mas entre os membros mais notáveis estão não apenas os personagens que integraram a equipe, mas também os que a controlaram.
O filme dos Thunderbolts foi confirmado com Jake Schreier na direção. Schreier é responsável por filmes como Frank e o Robô (2012) e Cidades de Papel (2015). Ainda que os Thunderbolts tenham tido diversas formações ao longo dos anos, a Marvel apresentou não apenas nas séries do Disney+, mas também em seus filmes; alguns personagens que podem não apenas liderar a equipe, mas também a integrá-la. Segundo algumas pessoas da própria Disney revelaram, Thunderbolts será o “Esquadrão Suicida” da Marvel e contará com o retorno de Yelena, Treinadora, Agente Americano, Zemo, entre outros.
Alguns personagens apresentados com uma índole duvidosa ou até mesmo deturpadas já fizeram parte da equipe de vilões ou anti-heróis, como você preferir. Apresento abaixo os personagens que já foram apresentados no Universo Cinematográfico Marvel que podem e possivelmente liderarão e integrarão os Thunderbolts.
Diversos líderes dos Thunderbolts nos quadrinhos já foram apresentados no Universo Cinematográfico Marvel. Alguns deles tem um papel de liderança que ficam claros a cada uma de suas cenas, outros, precisarão batalhar até chegar a este cargo, ou até mesmo perceber que a liderança os escolheu. Entre os líderes dos Thunderbolts apresentados no UCM estão: General Ross – vivido por William Hurt que infelizmente faleceu no começo de 2022 -, Soldado Invernal, Barão Zemo e o Gavião Arqueiro.
AGENTE AMERICANO
Em Falcão e o Soldado Invernal, a primeira aparição de John Walker como o mais novo Capitão América foi uma das tramas que moviam a série para a frente. Ainda que estranhas, é fácil entender que o Governo Americano tinha como intuito ter um personagem a manipular para realizar suas vontades mas não apenas isso. Por querer ser como Steve Rogers, John falhou por algumas vezes em assumir que seus traumas de guerra ainda tinham um importante papel em sua vida.
Após fazer uso de um soro de super soldado, assim como Steve, as habilidades latentes bem como os traumas se tornaram ainda mais evidentes.
Após ser rebaixado da posição de Capitão América, Walker buscou fazer o certo e criou para si um escudo. Após ser perdoado por tudo que fez pelo Governo Americano, Walker é convidado por Valentina a assumir o cargo de Agente Americano.
ABOMINAÇÃO
Se a intenção dos Thunderbolts é criar algo como um grupo de “Vingadores do mal”, eles precisam de um Hulk. O personagem Abominação vêm sendo mostrado na nova fase da Marvel desde Shang-Chi. O personagem também terá um papel importante em She-Hulk.
O Abominação é um personagem que parece ter sido esquecido pela Marvel desde O Incrível Hulk (2008), mas que terá um papel extremamente importante nos Thunderbolts, já que a equipe precisa de um personagem como o Hulk. Sua participação em She-Hulk deve diminuir a pena de Emil Blonsky que atualmente está preso em uma cela de contenção, possivelmente reabilitando-o para ação.
Nos quadrinhos, a participação da Condessa foi um tanto curiosa. Ela serviu como agente tripla em diversas ocasiões, trabalhando tanto para a S.H.I.E.L.D., como contra a S.H.I.E.L.D.. A participação da personagem desde sua primeira aparição no UCM se dá como a participação de Nick Fury em filmes como Homem de Ferro, em que convidava os heróis a integrarem a iniciativa Vingadores. Mas suas intenções parecem ser bem mais obscuras do que as intenções de Fury.
Ainda que não saibamos qual o papel de Valentina por trás dos convites que ela dá, sabemos que ela tem como intuito utilizar as habilidades de personagens como o Agente Americano para obter êxito em qualquer que sejam seus planos.
FANTASMA
Quando Norman Osborn comandava os Thunderbolts, o Fantasma acabou se tornando um personagem recorrente na formação. Ainda que sua contraparte dos quadrinhos seja rabugenta e intransigente, a versão de Hannah John-Kamen tem aspectos que lembram bastante a versão dos quadrinhos.
Após os acontecimentos de Homem-Formiga e a Vespa, em que a equipe Hank Pym tentava minerar material quântico para salvar a Fantasma, o estalo de Thanos acontece, e impede que a equipe obtenha êxito. Desde então, não sabemos se a equipe voltou a executar seu plano de salvar a Fantasma, ou até mesmo se ela sumiu durante o estalar de dedos do Thanos, ou se ela foi uma das sobreviventes. O fato dela ter sobrevivido ao estalar, pode a colocar em uma posição interessante e fazê-la sentir abandonada ao ponto de ficar completamente má a ponto de aceitar integrar uma equipe de vilões.
Considerando que no passado a Fantasma foi usada como uma arma pela S.H.I.E.L.D., é interessante ver o papel que a personagem pode ter na equipe.
TREINADORA
A Treinadora é bem parecida com a Fantasma. Não apenas por terem trocado o gênero dos dois personagens, mas as duas possuem um interessante arco de após terem sido usadas, elas podem ser o que quiser, agora que estão “livres”. A última vez que vimos a Treinadora, ela estava sendo resgatada por um exército de Viúvas Negras libertas. Agora que ela é livre pra fazer o que quiser, ela parece estar no mesmo barco que a Fantasma e Yelena.
VISÃO BRANCO
O Visão Branco ainda é um mistério para todos os fãs da Marvel. O personagem foi mostrado como uma versão reanimada do corpo do Visão. A E.S.P.A.D.A. despertou o Visão, agora sem suas memórias e personalidade. Após ter lutado contra um construto mágico de si mesmo, suas memórias retornaram e ele partiu.
Faz sentido que o personagem retorne ao grupo dos Thunderbolts que agora conta quase que inteiramente com personagens que parecem cópia da equipe de heróis.
VIÚVA NEGRA (YELENA BELOVA)
A cena pós-crédito de Viúva Negra mostrou que Yelena estava trabalhando para Valentina. Agora que a personagem atua como uma assassina de aluguel, e teve uma importante participação em Hawkeye, é fácil ver um lugar mais sombrio para a personagem em uma equipe formada inteiramente por vilões – isso tudo enquanto ela ainda precisa lutar contra seus próprios demônios.
A versão da Viúva Negra de Yelena Belova já foi um membro dos Thunderbolts nos quadrinhos. Ou mais ou menos isso. Nos quadrinhos, descobrimos que na realidade, Natasha fazia se passar por Yelena para impedir que Norman Osborn tivesse êxito em qualquer que fosse sua empreitada.
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Uma Mãe Perfeita (no original Une Mère Parfaite) é uma produção dramática franco-germânica e conta a história da jovem Anya Berg (Eden Ducourant) que é acusada de um assassinato e de fugir da cena do crime. A mãe de Anya, Hélène (Julie Gayet) é a única que parece acreditar em sua inocência de sua filha.
A série da Netflix conta com 4 episódios em sua primeira temporada e a cada curva que toma, aumenta ainda mais o escopo de sua trama. Com atores como Andreas Pietschmann (Dark) e Tomer Sisley, a trama ganha ainda mais camadas e seus núcleos ficam ainda mais diversos.
SINOPSE
Hélène Berg (Julie Gayet) e sua família vivem uma vida tranquila. Contudo, a normalidade é jogada pela janela quando, certo dia, eles recebem um telefonema. A notícia é que Anya (Eden Ducourant), filha de Hélène e estudante em Paris, está sendo acusada de assassinato. Convencida de que Anya é inocente, Hélène pega o primeiro voo para Paris e promete à família que irá retornar com a filha em segurança.
ANÁLISE
Com uma trama que nos lança desde seus primeiros momentos por caminhos que parecem sem retorno, Uma Mãe Perfeita nos apresenta uma trama contundente, concisa e que sabe onde quer chegar. Mesmo que uma segunda temporada ainda não tenha sido confirmada, a série franco-germânica estrela no Top 10 Brasil da Netflix desde a época de seu lançamento.
Com um desenrolar curioso, em dois lugares diferentes, a trama se divide entre o núcleo investigativo de Anya e sua mãe Hélène em Paris, e de seu pai Mathias (Andres Pietschmann) e seu irmão Lukas (Maxim Driesen) em Berlim. Por meio dos mais diversos artifícios de roteiro, a trama nos leva pela vida até então desconhecida de Anya longe de seus pais. E ao aprofundá-la, temos mais motivos para desacreditar em sua inocência.
Como um claro joguete narrativo, que se mostra cansativo, é fácil entender a razão dos roteiristas mostrarem as falhas de Anya. Difícil é acreditar que os roteiristas claramente querem colocar na personagem central da trama o benefício da dúvida, não apenas de ter matado, mas por ter culpa pelos acontecimentos que antecederam a morte da qual a mesma foi acusada.
Ainda que a trama da série nos faça viajar pelos mais diversos caminhos e possibilidades, ela nos apresenta um roteiro conciso que acaba não entregando alguns dos argumentos necessários, deixando a desejar nas curvas que a história toma.
VEREDITO
Ainda que Uma Mãe Perfeita tenha tido início interessante e poderoso, a série falha em alguns momentos por abordar alguns assuntos polêmicos e por entregar um mote que nos deixe satisfeito ao final de seu quarto episódio. Com essa falha – a falta do gancho narrativo que precisamos para ter um final satisfatório -, a série falha e tenta jogar em seus últimos minutos um plot twist a fim de tentar salvar o que neste momento parece um trem desgovernado. Com isso, entender que os caminhos que a série como um produto de mídia toma, são extremamente prejudiciais nos dias de hoje.
Uma Mãe Perfeita é uma daquelas séries que podem ser assistidas em uma tarde, mas deixo um aviso: para fazê-lo, você precisa de estômago e também de entender que nem tudo é como a gente quer – nem mesmo o fim daquela série que parecia tão promissora.
Nossa nota
3,0 / 5,0
Confira o trailer de Uma Mãe Perfeita:
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