Início Site Página 265

    Sonic: Conheça Knuckles, o mais novo personagem do filme Sonic!

    Como um personagem já recorrente da franquia Sonic desde Sonic the Hedgehog 3 de 1994, o personagem é o último de sua espécie, os Guerreiros Echidna. Com o único propósito de proteger a Esmeralda Mestre, o personagem será capaz de tudo para colocar as mãos na joia que garante à seu portador incríveis poderes.

    O Feededigno já assistiu Sonic 2, e você pode conferir nossa crítica clicando aqui!

    DESIGN E CRIAÇÃO

    Knuckles

    Knuckles foi criado como um antagonista de Sonic, durante o desenvolvimento do game Sonic the Hedgehog 3. O design final do personagem foi inspirado em diversos animais, levando em conta sempre o que era mais visualmente interessante para as crianças da época. O personagem contava na época com oito diferentes visuais, mas o Knuckles que conhecemos acabou se mostrando o mais popular (um dos conceitos do personagem tinha um visual mais reptiliano, e tornava o personagem parecido com um dinossauro, isso por causa da popularidade de Jurassic Park na época.) A cauda do personagem, é um elemento remanescente do visual reptiliano do personagem.

    Quanto as cores, Knuckles foi criado para suas cores principais serem sempre vermelho e verde. Uma curiosidade do personagem, é que ele falaria com um sotaque jamaicano.

    O designer que o criou, Takashi Yuda, queria o tempo todo que o personagem não fosse nada além de um personagem secundário. Knuckles que foi apresentado em Sonic the Hedgehog 3, é intimidador por suas poderosas habilidades. Mas ele deixou de ser penas um personagem secundário no jogo seguinte da franquia, Sonic & Knuckles.

    APARIÇÃO EM SONIC 2 – O FILME

    Knuckles

    Jeff Fowler e Toby Ascher, respectivamente diretor e produtor do filme, revelaram em uma entrevista maiores detalhes do personagem. Com uma aparição parecida com a do game, Knuckles tem um papel importante na proteção da Esmeralda Mestre.

    “Knuckles é forte; ele é como o Incrível Hulk do mundo do Sonic. Nós nos divertimos muito dando vida ao personagem e levando-o para as telonas. Knuckles conta com uma história incrivelmente rica. Ele é muito diferente de Sonic: Sonic é um espírito livre, que procura diversão e aventuras; toda a vida de Knuckles foi baseada em duas coisas: Disciplina e honra. O que dá um contraste cômico aos dois personagens.”

    Segundo revelado na entrevista, o objeto da missão de Knuckles, é o que é chamado de “O Santo Graal do universo Sonic.”

    E os riscos não podiam ser maiores, todo o universo pode estar ameaçado caso a Esmeralda Mestre caia nas mãos erradas.

    Sonic 2 – O Filme estreia no dia 7 de Abril nos cinemas brasileiros.

    Assista ao trailer de Sonic 2 – O Filme:

    Inscreva-se no YouTube do Feededigno

    Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTubeClique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

    TBT #170 | Nosferatu (1922, Friedrich Wilhelm)

    Diferente do que muitas pessoas pensam, o filme Drácula (1931), não foi a primeira produção cinematográfica sobre vampiros a ser lançada. Antes mesmo do clássico da Universal Studios, o diretor alemão Friedrich Wilhelm Murnau já havia produzido uma obra semelhante, em 1922. Considerado um ícone do expressionismo alemão, o filme Nosferatu inovou técnicas cinematográficas e inspirou gerações futuras de cineastas.

    Um dos maiores filmes do expressionismo alemão, ao lado de O Gabinete do Dr.Caligari (1920), a obra de F. W. Murnau é uma adaptação não oficial do romance de Bram Stoker, já que os realizadores não conseguiram os direitos do livro.

    PUBLICAÇÃO RELACIONADA | Nosferatu: Conheça a origem do vampiro e suas principais adaptações

    SINOPSE

    O misterioso Conde Orlok (Max Schreck) convoca Thomas Hutter (Gustav von Wangenheim) para seu remoto castelo nas montanhas da Transilvânia, onde o misterioso Orlok procura comprar uma casa perto de Hutter e sua esposa, Ellen (Greta Schroeder). Depois que Orlok revela sua natureza de vampiro, Hutter luta para escapar do castelo, sabendo que Ellen está em grave perigo. Enquanto isso, o servo de Orlok, Knock (Alexander Granach), se prepara para que seu mestre chegue em sua nova casa.

    ANÁLISE

    Os cenários impressionam, mesmo sendo uma produção do início do século XX, há uma grande variação em matéria de locação. Outro fator que chama a atenção é o quão forte é a maquiagem das personagens femininas, que miravam parecer mais condizentes com o padrão de beleza da época, evocando maturidade e não jovialidade.

    Curiosamente, a personagem de Orlock tinha uma aparência cuja tonalidade tinha semelhanças com o feminino, com diferenças fundamentais claro, já que suas feições eram mais fortes, com um nariz protuberante e sobrancelhas grossas. Mas sua maquiagem era forte, suas unhas tão afiadas que lembravam as garras de um animal selvagem, além é claro dos dentes alongados – os dois da frente, ao invés dos caninos, como seria comum pós Drácula de 1931.

    A personagem Ellen, desde o início, demonstra ter maus presságios sobre a tarefa do marido. Durante o filme, ela aparece sempre em transe, sonâmbula e pensativa. Murnau coloca a figura feminina como mais sensível e propensa às influências do vampiro Orlok.

    Nosferatu também traz contribuições significativas para a mitologia dos vampiros: a fraqueza a luz solar foi primeiro estabelecida aqui. Mas também há diferenças notáveis ao mito dos sugadores de sangue, já que Orlock matava as vítimas ao invés de transformá-las em seres mortos-vivos como ele.

    O cineasta conduziu uma obra seminal, visualmente agressiva, e que é tão acertada graças a entrega que Schreck exerce. Sua movimentação é muito diferente, particularmente assustadora, seus movimentos básicos evocam os de um animal sorrateiro e venenoso. Até quando não é cercado por ninguém, quando não é observado, ele age de maneira estranha e desconfiada, visto que não consegue ver os homens como pessoas que merecem sua estima, e por isso, ele faz tudo sozinho.

    VEREDITO

    Nosferatu é um filme que instituiu um manual no gênero. A presença do perverso, das sombras. A monstruosidade tácita, a construção do horror através da iluminação e dos cenários preparando para a entrada do animal. O amor como catalisador desse mal, como se sua essência dependesse disso, e que resultará no viciar e no condenar.

    A obra cita esses elementos mostrando a circularidade dos processos da existência, como se aquele monstro fosse mais um em busca de objetivo comum com métodos não aceitos por nós. Uma praga viva. Nosferatu é um caçador, matador, uma fera, uma doença, tal qual nós mesmos já fomos. E ainda não o somos?

    Nossa nota

    5,0 / 5,0

    Assista ao trailer:

    LEIA TAMBÉM:

    Cinema Mudo: 10 filmes essenciais para conhecer o gênero

    Inscreva-se no YouTube do Feededigno

    Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTubeClique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

    CRÍTICA – Sonic 2: O Filme (2022, Jeff Fowler)

    Após dois anos do lançamento de seu primeiro filme, o ouriço azul favorito do mundo todo retorna às telonas com sua nova produção, intitulada Sonic 2: O Filme.

    Dirigida por Jeff Fowler e roteirizada por John Whittington, Josh Miller e Pat Casey, a sequência do grande sucesso da Paramount é marcada por uma maior duração e pela apresentação de mais personagens clássicos.

    No elenco de narração estão Ben Schwartz, Idris Elba e Collen O’Shanussy, e traz o retorno dos atores Jim Carrey, James Marsden, Tika Sumpter e Natasha Rothwell. A dublagem brasileira conta com os nomes de Manolo Rey, Vii Zedek, Ronaldo Júlio, Tatá Guarnieri e Raphael Rossatto.

    SINOPSE DE SONIC 2: O FILME

    Quando o maníaco Dr. Robotnik (Jim Carrey) retorna à Terra com um novo aliado, Knuckles the Echidna (Idris Elba), Sonic (Ben Schwartz) e seu novo amigo Tails (Collen O’Shanussy) são tudo o que resta para salvar a Terra.

    ANÁLISE

    O primeiro filme do Sonic chegou com grande desconfiança. Afinal, quando o trailer foi lançado, os efeitos foram massacrados e a equipe teve que refazer tudo, criando uma nova estética para o ouriço mais famoso dos videogames. No entanto, a primeira adaptação teve uma ótima recepção do público geral, colocando Sonic como um dos raros casos de filmes sobre jogos de videogame que deram certo.

    Com o ótimo retorno nos cinemas e notas mistas da crítica especializada, Sonic 2 ganhou sinal verde para ser desenvolvido. Jeff Fowler e sua equipe de roteiristas retornam nessa continuação, criando uma produção com 30 minutos a mais do que a anterior.

    É importante lembrar que, em 2021, Sonic completou 30 anos. Em 2022, um grande projeto de comemoração está a todo vapor, com diversas ações realizadas pela Sega – inclusive o lançamento do primeiro jogo de mundo aberto do ouriço e, claro, o segundo filme da franquia. Portanto, o novo Sonic vem com uma proposta de ser maior, mais divertido e mais impactante.

    Nessa nova aventura, Tails, personagem clássico dos jogos e que foi apresentado no primeiro filme, vem à Terra para alertar Sonic de que Knuckles está atrás dele. O equidna vermelho quer se vingar a todo custo e, para isso, se une com o famigerado Dr. Robotnik.

    Sonic, claro, precisa manter a Terra (e o universo) em segurança, pois o maníaco psicopata Dr. Eggman não possui limites em seus planos maquiavélicos. Tom (James Marsden) e Maddie (Tika Sumpter) possuem pouco destaque nesse novo filme, servindo mais como uma base moral e parental para o extraterrestre azulzinho.

    Começo dizendo que a maior duração de Sonic 2 pesa bastante no resultado. Com duas horas e dois minutos de rodagem é difícil não se questionar se alguns arcos precisariam realmente ser mantidos no produto final.

    Explorando diversas referências da cultura pop e adaptando acontecimentos já vistos em outras produções do gênero, a produção brinca o tempo todo com sua seriedade, o que acaba facilitando no divertimento. Entretanto, isso não minimiza os problemas de ritmo, que são sentidos devido à longa duração.

    CRÍTICA - Sonic 2: O Filme (2022, Jeff Fowler)

    Com mais espaço para ousar, Jeff Fowler extrai o melhor de seus personagens animados, os mantendo durante grande período em tela. Essa facilidade garante ótimos momentos para a trama, mas também apresenta algumas situações estapafúrdias que não precisariam existir.

    Olhando para trás e comparando com o filme anterior, Sonic 2 faz com que o primeiro Sonic se pareça ainda melhor após dois anos de lançamento, pois seus acertos se sobressaem ao fraco roteiro da segunda produção. Ao utilizar demais alguns elementos que funcionaram no primeiro filme, Sonic 2 soa um pouco forçado e acaba se tornando cansativo em alguns aspectos.

    Vale destacar o ótimo trabalho da produção em prover diversos fanservices dos games ao longo do filme. Ao apostar em pequenos elementos aqui e ali, Sonic 2 capta os adultos pela nostalgia, trazendo diversas surpresas para os espectadores.

    VEREDITO

    Sonic 2: O Filme peca em seus excessos, entregando um resultado aquém do esperado para uma continuação de sucesso. Com uma trama inconsistente e arcos desnecessários, a produção perde um pouco o brilho que havia conquistado junto aos fãs na primeira obra cinematográfica.

    Mesmo assim, a nova aventura de Sonic é um entretenimento para crianças e adultos, trazendo referências à cultura pop e avançando a história do ouriço azul nos cinemas.

    Nossa nota

    2,7/5,0

    Assista ao trailer de Sonic 2 – O Filme:

    Inscreva-se no YouTube do Feededigno

    Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTubeClique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

    CRÍTICA – Morbius (2022, Daniel Espinosa)

    0

    Desde sua primeira aparição nas páginas dos quadrinhos da Marvel Comics, em 1971, Morbius, o vampiro vivo passou de vilão a anti-herói e se tornou um dos personagens mais enigmáticos do Universo Marvel.

    O filme estrelado por Jared Leto conta também com nomes como Matt SmithAdria ArjonaJared HarrisAl Madrigal e Tyrese Gibson.

    A mais nova produção da Sony Pictures no Aranhaverso chega aos cinemas nesta quinta-feira, 31.

    PUBLICAÇÃO RELACIONADA | Conheça Morbius, o Vampiro Vivo

    SINOPSE

    Gravemente enfermo por conta de um estranho distúrbio sanguíneo e determinado a salvar outras pessoas que padecem do seu mesmo destino, o Dr. Morbius (Jared Leto) arrisca a própria vida em uma aposta desesperada. Embora, a princípio, pareça ser um enorme sucesso, algo tenebroso é desencadeado dentro dele. O bem prevalecerá sobre o mal ou Michael sucumbirá às suas novas compulsões misteriosas?

    ANÁLISE

    Que Jared Leto é um artista versátil, não há dúvidas. De músico premiado do Thirty Seconds to Mars à vencedor do Oscar por O Clube de Compras Dallas (2013), Leto não tem emplacado grandes sucessos na sétima arte nos últimos anos; e com o seu polêmico Coringa de Esquadrão Suicida (2016), o longa Morbius sofreu com uma grande preocupação por parte dos fãs sobre como seria essa nova atuação no gênero de filmes de super-heróis.

    Para acalmar esses mesmos fãs preocupados, a produção apostou em um cast conhecido do grande público com nomes que estiveram presentes em produções de sucesso, como por exemplo: Matt Smith de Doctor Who, The Crown e a aguardadíssima série House of the Dragon, o veterano Jared Harris que ganhou ainda mais holofotes depois de Chernobyl e também com Tyrese Gibson, sempre presente nas franquias Transformers e Velozes & Furiosos.

    Infelizmente, aqui o elenco é mal aproveitado e todos parecem estar flutuando ao redor de Morbius (Jared Leto) e Milo (Matt Smith), incapazes de intercederem em algo quase sobrenatural; e apesar de contarem com o habilidoso Matthew E. Butler da Digital Domain que criou os efeitos visuais para Vingadores: Ultimato (2019), a experiência em dar vida a personagens digitais da Marvel, o CGI não é suficiente para fazer de Morbius um filme inesquecível.

    LEIA TAMBÉM:

    Morbius: Saiba tudo sobre o novo longa da Sony

    VEREDITO

    Não há forma melhor de dizer do que sendo direto e reto: é ruim.

    Se tratando de roteiro, com uma trama e diálogos criativos, o mais recente filme do Aranhaverso da Sony Pictures está mais para os filmes do Venom que para os filmes do Homem-Aranha de Sam Raimi. E, além da direção fazer com o elenco seja algo superficial para o desenvolvimento da trama, o uso do CGI apesar de trazer inovação com as cenas em que Morbius “sente/identifica” as correntes de ar, não nos apresenta uma sensação de novidade.

    Com um CGI extremamente borrado em cenas de ação mais rápidas, as cenas de luta lembram os combates em CGI visto em Blade 2 (2002) e os saltos dos vampiros remetem muito aos efeitos vistos em Noturno (Alan Cumming) no longa X-Men 2 (2003); agora note que estou falando de filmes de duas décadas atrás.

    Após a sessão de imprensa de Morbius, concluí que:

    Se uma andorinha não faz verão, dois vampiros não fazem um bom filme de vampiros; quem dirá de super-heróis“.

    Importante: Morbius conta com 2 cenas pós-créditos. Relevantes? Até são, mas não salvam o filme. E se pensar muito, pode até irritar mais (meu caso) que alegrar os fãs.

    Nossa nota

    1,5 / 5,0

    Assista ao trailer:

    LEIA TAMBÉM:

    Marvel Comics: Conheça alguns personagens da editora

    Inscreva-se no YouTube do Feededigno

    Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTubeClique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

    PRIMEIRAS IMPRESSÕES – Cavaleiro da Lua (1ª temporada, 2022, Disney+)

    0

    Cavaleiro da Lua é a mais nova série da parceria Disney+ e Marvel e tem Oscar Isaac (Duna) no papel principal.

    SINOPSE DE CAVALEIRO DA LUA

    Steven Grant (Oscar Isaac) é um vendedor de souvenires em um museu de Londres e tem uma vida bastante pacata. Entretanto, ele sofre com sonambulismo e sua condição tem sido um grande problema. Ele descobre que na verdade tem dupla personalidade, uma vez que seu novo alter ego, Marc Spector, um mercenário largado à sua sorte em uma expedição, deve fazer as vontade de Konshu, o Deus da Lua, se tornando o Cavaleiro da Lua.

    ANÁLISE

    A nova série da Marvel chama a atenção já em seus primeiros momentos por não se parecer em nada com os demais produtos do MCU, uma vez que sua proposta é bastante séria e lembra em alguns momentos apenas por algumas pílulas de humor e uma violência mais “clean” em relação à sanguinolência.

    De fato, Cavaleiro da Lua aborda temas pesados, quase se tornando um terror psicológico com um misto de aventuras no maior estilo Indiana Jones. Doenças como esquizofrenia são abordadas aqui de forma inventiva, visto que a confusão mental do protagonista é passada aos espectadores por meio de flashes repentinos e mudanças de comportamento e cenários com cortes muito bem realizados na montagem das cenas.

    A violência é um dos pontos positivos, pois o anti-herói é um dos mais brutais nos quadrinhos e mesmo que seja um pouco mais soft, a pancadaria em Cavaleiro da Lua é algo louvável. Todavia, são poucas as cenas de ação, com a série sendo mais focada no mistério e em diálogos.

    Sobre as atuações, tanto Oscar Isaac quanto Ethan Hawke mandam bem em seus papéis, apesar do segundo ser um vilão super genérico que quer dominar o mundo por meio de um deus ancestral nos primeiros quatro episódios iniciais.

    De negativo, temos um CGI extremamente artificial, deixando o traje de Marc sem peso e com uma textura esquisita. A roupa do nosso herói é muito legal, mas a artificialidade lembra muito o uniforme de Pantera Negra e do Homem-Aranha no filme Guerra Civil, deixando tudo muito falso.

    VEREDITO

    Cavaleiro da Lua: você não precisa conhecer o MCU para assistir ao seriado

    Até o momento, Cavaleiro da Lua nos deixa com um misto de sentimentos, uma vez que sua confusão é algo proposital, mas que tira a fluidez da trama. Os ganchos deixados nos primeiros quatro episódios são empolgantes, todavia, são muitas pontas soltas para a season finale que acontecerá no sexto. A curiosidade e expectativas são altas, tomara que seja épico!

    Artigos relacionados:

    Cavaleiro da Lua: Você não precisa ser fã do MCU para assistir ao seriado

    Cavaleiro da Lua: Conheça Marc Spector

    Cavaleiro da Lua: 11 HQs para ler antes da série

    Confira o trailer de Cavaleiro da Lua:

    Acompanhe as lives do Feededigno na Twitch

    Estamos na Twitch transmitindo gameplays semanais de jogos para os principais consoles e PC. Por lá, você confere conteúdos sobre lançamentos, jogos populares e games clássicos todas as semanas.

    Curte os conteúdos e lives do Feededigno? Então considere ser um sub na nossa Twitch sem pagar nada por isso. Clique aqui e saiba como.

    Conheça Mary MacPherran, a Titânia

    Mary MacPherran, também conhecida como Titânia é uma personagem da Marvel Comics que foi criada por Jim Shooter e Mike Zeck, tendo sua primeira aparição foi na HQ Guerras Secretas #3, que foi publicada em julho de 1984.

    ORIGEM

    Nascida no subúrbio de Denver, no Colorado, Mary sempre foi uma garota de baixa estatura e magra, por causa disso ela era chamada de skeeter na escola (uma gíria americana que se refere a mosquito) por uma uma menina rica e popular chamada Vanessa Ashwood.

    Devido ao lullying MacPherran cresceu com o pensamento que seria aceita pelos colegas se a mesma tivesse superpoderes e se fosse uma super-heroína.

    Mais tarde, Marsha, sua amiga, vê certa semelhança entre Mary MacPherran e a segunda Mulher-Aranha (Julia Carpenter) pelas duas terem cabelos loiros e convencida sobre isso, Mary diz para Marsha que ela atua como a Mulher-Aranha secretamente e Marsha se torna a responsável por espalhar esse falso boato que chega até os ouvidos de Vanessa. Com isso, ela rapidamente conquistou uma popularidade crescente e chegou a ser convidada para uma festa de Vanessa, da qual ela participou junto de Marsha.

    No meio da festa, Denver inteira foi arrancada da Terra pelo Beyonder. A Mulher-Aranha surgiu para resgatar as garotas que estavam em perigo, mas ao ver a heroína Vanessa e as outras convidadas da festa atacaram Mary e Marsha, descobrindo que as duas haviam mentido. Fugindo para uma floresta, as meninas foram encontradas por Doutor Destino, que as recrutou para o seu exército de super vilões, oferecendo poderes para elas.

    PODERES E HABILIDADES

    titania-11-08-22-img02

    MacPherran passou por alterações genéticas misturadas com radiação que lhe forneceram super força e outros atributos ligados a isso. Por conta de seus músculos, ela também possui super durabilidade, o que significa que tiros não conseguem machucá-la, assim como quedas de grandes alturas. Golpes poderosos de outros personagens da Marvel também não causam muito impacto nela. Além disso, Titânia consegue aguentar mudanças bruscas de temperaturas, sobrevivendo do calor intenso ao frio extremo.

    Ela também possui super estamina o que lhe impede de se cansar; é uma incrível lutadora no combate corpo-a-corpo e possui várias técnicas de luta. Uma de suas fraquezas é o medo de aranhas, em inúmeras histórias a personagem precisa fazer um esforço descomunal para conseguir enfrentar o Homem-Aranha, por exemplo.

    EQUIPES

    Na maior parte das suas histórias, Titânia agia conforme a vontade do Doutor Destino e na maioria das vezes enfrentava a Mulher-Hulk (She-Hulk, no original) porque em sua consciência ela precisava provar que era mais forte que Jennifer Waters, porém, Jennifer sempre sai vitoriosa pelo fato de pensar rápido em estratégias de combate.

    Titânia já trabalhou para o Homem-Absorvente e já fez parte dos Mestres do Mal, um grupo formado por ninguém menos que o Barão Zemo.

    CURIOSIDADES

    Titânia com seus planos mirabolantes para derrotar a Mulher-Hulk adquiriu a Joia do Poder para utilizar contra a heroína, porém, Jennifer foi mais esperta e fingiu que havia morrido durante o ataque, foi nesse momento que Mary percebeu que não teria mais propósito de vida já que não teria mais a heroína para atormentar. Aproveitando-se da situação, a Mulher-Hulk rouba a joia da vilã e a derrota com apenas um soco.

    OUTRAS MÍDIAS

    Titânia aparece nos jogos Marvel Future Fight e em Homem de Ferro e X-O Manowar no Heavy Metal. A vilã já apareceu em vários episódios dos desenhos animados Hulk e os Agentes da SMASH e Os Vingadores Unidos.

    Rumores indicam que a personagem está inserida na série She-Hulk do Disney+ e será interpretada pela atriz Jameela Jamil que atuou recentemente no longa de Case Comigo (2022), estrelado por Jennifer Lopez.

    LEIA TAMBÉM:

    Marvel Comics: Conheça outros personagens da editora

    Inscreva-se no YouTube do Feededigno

    Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTubeClique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!