Sandman é um dos grandes lançamentos do mês de agosto na Netflix e conta com um elenco cheio de rostos conhecidos. Confira agora os principais nomes do casting da adaptação dos quadrinhos da lenda Neil Gaiman.
TOM STURRIDGE – MORPHEUS/SANDMAN
Tom Sturride é um dos nomes menos conhecidos do elenco, mas possui o maior peso nas costas, o de protagonizar Sandman no papel de Morpheus, o Sonho e um dos membros mais poderosos dos Perpétuos.
O papel mais relevante do ator foi em Piratas do Rock como Carl e aqui ele tem a chance de brilhar como protagonista extremamente marcante para muitos fãs do personagem.
GWENDOLINE CHRISTIE – LÚCIFER
A atriz é uma das mais conhecidas do elenco, pois recentemente fez parte de duas franquias aclamadas pelos geeks: Star Wars e Game of Thrones.
A eterna Brienne de Tarth será Lúcifer, o anjo caído, o Mochila de Criança, que será uma versão de Lúcifer Morning Star, personagem criado por Gaiman e que virou um personagem bastante popular na DC, principalmente depois da adaptação em live action com Tom Ellis dando vida ao Belzebu. A concorrência é dura, mas acreditamos no trabalho da maravilhosa Gwendoline Christie.
CHARLES DANCE – RODERICK BURGESS
Outro membro do elenco de Game of Thrones estará em Sandman: Charles Dance, o marcante Twyn Lannister, dará vida a Roderick Burgess, um charlatão que quer ser imortal, mas acaba aprisionando, por engano, Morpheus, tendo uma vida repleta de tristeza.
Burgess é membro de uma seita de fanáticos místicos que tenta de tudo para ganhar poder, todavia, falham miseravelmente.
BOYD HOLBROOK – CORÍNTIO
O ator norte americano que recentemente esteve em Predador (2018) e já havia atuado em uma série da Netflix de grande renome, pois fez parte do elenco de Narcos, será o Coríntio, um serial killer sádico que possui bocas no lugar dos olhos e que deve atormentar os espectadores com sua brutalidade.
VIVIENNE ACHEAMPONG – LUCIENNE
Vivienne, que recentemente esteve em Convenção das Bruxas, filmes polêmico de 2020, será a versão feminina de Lucien, Lucienne, que é o braço direito de Sonho na trama de Sandman, um chefe da biblioteca do castelo do protagonista nos quadrinhos.
KIRBY HOWELL-BAPTISTE – MORTE
Uma das personagens mais icônicas de Sandman e que recebeu histórias próprias bastante reflexivas e intrigantes é a Morte, irmã de Sonho na trama.
A atriz que dará vida à Morte será Kirby Howell-Baptiste que, recentemente, esteve em diversos papéis na TV em séries excelentes como Barry e a queridinha da Netflix, The Good Place, além de participar de alguns longas como Mulher-Gato: A Caçada, A Última Noite e Cruella. A carreira dela está crescendo muito e estamos torcendo por uma grande performance!
JENNA COLEMAN – JOHANNA CONSTANTINE
Uma das mudanças devido a direitos de imagem foi a da figura de John Constantine. Por conta disso, teremos Johanna Constantine, uma maga canastrona e que é muito poderosa.
Quem dará vida à heroína amada pelos fãs do universo místico da DC é Jenna Coleman, que já deu as caras em nada mais, nada menos que Doctor Who, ou seja, já é conhecida pelos nerds!
DAVID THEWLIS – JOHN DEE
Por fim, mas não menos importante, teremos nosso eterno Lupin de Harry Potter, David Thewlis, como o maquiavélico John Dee, vilão importante do universo DC que ganha poderes, entrando nos pesadelos das pessoas no maior estilo Freddy Krueger. No universo de Sandman, ele foi uma pedra no sapato de Morpheus, pois foi o mensageiro do caos em uma cidade dos Estados Unidos, subjugando diversos inocentes, tornando-os vítimas de suas atrocidades.
Nada é verdade, mas é quase unanime como poucos se lembram do jogo de origem da franquia Assassin’s Creed; desenvolvida pela Ubisoft, muitos elementos deste primeiro game são utilizados em diversos títulos da franquia, incluindo os recentes Assassin’s Creed Odyssey(2018) e Assassin’s Creed Valhalla (2020).
O título lançado em 2007 para Xbox 360, Playstation 3 e PC, trouxe elementos até então inovadores para jogos de mundo aberto e que se tornaram uma exigência padrão atualmente.
RELEMBRANDO DE ASSASSIN’S CREED (2007)
Tudo é permitido em uma narrativa ambientada na era das cruzadas utilizando uma combinação de elementos furtivos com ação dinâmica em terceira pessoa, além da movimentação peculiar aos jogos da época como manobras de pakour para escalar grandes estruturas e fazer reconhecimento de áreas do mapa. Apesar de ter momentos de monotonia devido ao padrão repetitivo dos NPCs, o primogênito Assassins Creed foi muito elogiado pela crítica especializada rendendo algumas premiações na E3 de 2006.
A história não nos orienta logo de imediato e ficamos perdidos, assim como o protagonista Desmond Milles sequestrado por agentes da Abstergo Industries, levado para experimentos na máquina Animus e forçado a reviver memórias genéticas em um ambiente de simulação.
O ancestral é Altaïr Ibn-La’Ahad, um membro da ordem dos assassinos que havia falhado em recuperar a maçã do Éden no templo de Salomão e, como punição de seu mentor Al Mualim, deve eliminar nove alvos da sociedade secreta conhecida como Templários; incluindo o grão mestre Robert que utiliza das Cruzadas para promover os objetivos ideológicos da sua ordem.
Desmond Milles (esquerda) e Altaïr Ibn-La’Ahad (direita).
É neste clima de descoberta que vamos desvendando detalhes vitais não apenas para esta história como para o próprio futuro da franquia. Estes conceitos que se tornariam uma marca registrada, ao mesmo tempo que exploramos mais sobre estes personagens incríveis como o próprio Desmond, seu ancestral Altaïr e aliados como Lucy Stillman, infiltrada nas industrias Abstergo como assistente do doutor Warren Vidic, líder dos experimentos com o Animus.
A trama tem diversas surpresas como a descoberta de Desmond sobre o “efeito de sangramento” que ocorre devido a exposição demasiada ao Animus e seus efeitos colaterais como alucinações e patologias associadas a desordem de personalidade.
No jogo, ao utilizar o efeito de sangramento é possível ver mensagens escondidas de outra vítima da Abstergo, o Experimento 16 (Subject 16) que até aquele momento não se sabia o seu paradeiro. Para Altaïr, a inesperada surpresa fica por conta da traição de seu mentor, Al Mualim, que utilizou o assassino para eliminar as pessoas que sabiam do seu envolvimento com os Templários, encobrir seus rastros e ficar com a maçã do Éden e todo o seu poder para si.
HERANÇA
A respeito de conceitos que perduram sobre a franquia, podemos abordar este ponto tanto do aspecto de sua jogabilidade quanto da própria narrativa mais ampla e o uso do pakour que se tornou uma das características mais marcantes e presente em todos os jogos da franquia.
Movimentos investigativos como descobrir pistas para determinados alvos ao longo dos anos foram se tornando missões secundárias para o personagem principal; a sincronização para liberar determinadas áreas do mapa assim como descoberta de missões e detalhes mais específicos como os assassinatos aéreos e o assobio para chamar à atenção de um inimigo foram sendo aperfeiçoados a cada novo capítulo da franquia da Ubisoft.
Quanto a narrativa, podemos falar da Ideologia dos Assassinos, afinal este primeiro título é a origem do mentor mais importante para toda a história da Irmandade e sua jornada para se tornar tão conhecido ao longo dos séculos.
Altaïr é lembrado ao longo da franquia como um dos mentores mais sábios da história dos assassinos e sua jornada não envolve apenas o seu crescimento como parte da Ordem, mas também um desenvolvimento pessoal e o seu entendimento da importância de ter conhecimento e sabedoria, aliás importante ressaltar o cerne de toda a história do jogo ser a busca pela sabedoria com a corrida pela maçã do Éden e o que ela pode prover em aspectos de conhecimento futuro para a época atual.
Outro aspecto narrativo importantíssimo de Assassins Creed está relacionado a utilizar os elementos históricos para desenvolver a sua própria história.
Neste primeiro capítulo a presença de pessoas reais como Guilherme V de Monferrato, Roberto IV de Sablé, Rei Ricardo I da Inglaterra, além de citações a outras personalidades que existiram como o Sultão Saladino, são atrativos para tornar o jogo mais interessante, assim como os mapas do jogo inspirados em cidades que existem como Damasco, Masyaf, Jerusalém e Acre (não o nosso estado brasileiro) e como estas cidades eram no período da terceira Cruzada.
A história se encerra com Desmond fugindo da Abstergo e a sincronização entre as suas memórias com Altaïr que por sua vez tem acesso ao conhecimento da maçã e a uma verdade que mudaria a sua visão de mundo.
O primeiro jogo de Assassin’s Creed é um titulo de origem que poucos tiveram acesso ou pelo menos se lembram, mas apesar de sua base mais simples em relação aos títulos posteriores, o primogênito da longeva franquia tem uma jogabilidade divertida, elementos históricos interessantes e uma aventura repleta de surpresas.
CINEMA
Tamanha é a importância da franquia que em 2016, um dos jogos do momento ganharia também seu lugar na telona, o que não foi de espantar, considerando que o próprio jogo conta com gráficos que lembram um filme.
Os cenários belíssimos e a história rica da franquia, no entanto, fizeram com que a crítica fosse dura para com o filme, considerando que este ficou aquém em termos de narrativa.
O longa é estrelado por Michael Fassbender (X-Men: Primeira Classe), Jeremy Irons (Liga da Justiça) e Michael K. Williams (Lovecraft Country).
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Uma das séries mais esperadas do ano acaba de ser lançada na plataforma da Netflix. A adaptação de Sandman, o clássico quadrinho de Neil Gaiman, chega ao streaming com a promessa de trazer às telas não apenas os personagens e as histórias que marcaram toda uma geração, mas também toda a carga simbólica existente naquele universo.
Por isso mesmo, por muito tempo, alguns fãs consideraram a jornada do Mestre dos Sonhos uma obra inadaptável. Seja por causa da sutileza da escrita de Gaiman, que enche de significado cada fala e personagem representado em seus quadros, ou pela própria dificuldade de tirar o projeto do papel, ver Morpheus e todo o seu universo em live action é definitivamente curioso.
Estrelada por Tom Sturridge, Gwendoline Christie, Jenna Coleman, Kirby Howell-Baptiste, Boyd Holbrook, Donna Preston, entre outros; Sandman chega ao catálogo da gigante do streaming hoje, dia 05.
SINOPSE
Existe outro mundo que espera por todos nós quando fechamos os olhos e dormimos – um lugar chamado Sonhar, onde Sandman, o Mestre dos Sonhos (Tom Sturridge), dá forma aos nossos medos e fantasias mais profundos. Mas quando Sonho é capturado de forma inesperada e feito prisioneiro por um século, sua ausência desencadeia uma série de incidentes que mudarão para sempre o Sonhar e o mundo desperto. Para restabelecer a ordem, Sonho precisa encarar uma jornada por diferentes mundos e tempos e reparar os erros que cometeu durante sua vasta existência, revisitando velhos amigos e inimigos; e conhecendo novas entidades cósmicas e humanas.
ANÁLISE
Antes de começar a análise, se você caiu de paraquedas em meio ao hype do pessoal, fique tranquilo. Embora seja um quadrinho muito popular e influente, ele também é igualmente antigo e nem todo mundo que vai acompanhar o seriado da Netflix leu a obra original. Se for o seu caso, seja bem-vindo ao mundo do Sonhar.
Aparentemente, o seu enredo está seguindo de forma bem fiel aos quadrinhos durante os três primeiros episódios que tivemos acesso. A ordem dos acontecimentos, e a maneira como somos apresentados aos demais personagens acontece de forma bem envolvente, onde a cada momento queremos ver mais detalhes sobre cada um daquele universo.
Até o episódio 3, ainda não podemos conferir todos os detalhes de cada um dos Perpétuos, que são um grupo de criaturas imortais que controlam vários aspectos do universo sobre a humanidade e tem domínio total sobre uma dimensão que representa o conceito que vive através deles. Eles são os sete filhos de entidades ainda mais antigas, conhecidas como Noite e Tempo. Desta forma, Sonho, Morte (Kirby Howell-Baptiste), Destino, Destruição, Desejo, Desespero e Delírio são forças vinculadas a seus deveres, moldando o universo com poderes quase ilimitados.
Agora falando especificamente sobre o nosso protagonista, Morpheus, interpretado por Tom Strudge. Acredito que tenha sido uma ótima escolha, em diversos momentos suas expressões, modo de falar, forma de andar lembram de fato o Rei dos Sonhos que conhecemos.
Em relação ao CGI, pelos três primeiros episódios está bastante apreciativo. É possível perceber que há diversos detalhes inspirados nos quadrinhos bastante perceptíveis, além de easter eggs e referências até mesmo fora do universo de Sandman.
Já o seu visual, ainda não é possível definir se teremos uma estética autêntica; por enquanto, tudo parece ainda um tanto habitual, nada que podemos definir como novidade no sentido de elementos como a fotografia ou takes da direção.
Assista ao trailer legendado:
Sandman chega ao catálogo da Netflix hoje, 05 de agosto.
Onze Homens e Um Segredo é o filme escolhido do TBT de hoje e é um remake de um longa dos anos 60. A direção é de Steven Soderbergh e conta com um elenco repleto de estrelas lideradas por George Clooney.
SINOPSE DE ONZE HOMENS E UM SEGREDO
Danny Ocean (George Clooney) é um vigarista que acabou de sair da cadeia e já quer colocar um grande plano em andamento: assaltar três cassinos ao mesmo tempo.
Para isso, ele recruta um time de dez homens, formando uma equipe incrível para tal feito que ainda tem um plus: tentar trazer Tess (Julia Roberts) de volta para seus braços.
ANÁLISE
Onze Homens e Um Segredo foi um filme que marcou minha infância, pois, além de trazer grandes astros para quase um crossover de Hollywood, ainda tinha uma aura completamente descolada e que relembrava os grandes momentos de obras como 007 em uma mistura com heist movies.
Tal lembrança se dá pela estética incrível, com uma Las Vegas cheia de energia, uma trilha sonora impecável que trazia Elvis e tantos outros hits, além de uma história envolvente e, acima de tudo, personagens extremamente carismáticos e atraentes para o público.
Clooney, Brad Pitt, Andy Garcia, Don Cheadle e todos os demais são magnéticos e funcionam muito bem em seus papéis. Para a geração atual que acertadamente tem um sinal de alerta ligado a questões que não estávamos antenados na época, Onze Homens e Um Segredo pode soar machista, uma vez que Tess é um objeto de cobiça por parte de Danny e Terry Benedict (Andy Garcia), que se tornam rivais tão magnéticos quanto Moriarty e Sherlock. Por mais que Roberts esteja bem, como sempre, seu papel é bastante diminuído por conta do roteiro que a coloca como um prêmio.
A formação de uma equipe de especialistas que encaixa como uma luva e a apresentação do plano com todas as dificuldades e montagem bem realizada por parte de Steven Soderbergh são a cereja do bolo para que tudo funcione. Por mais idiota que cada especialista possa parecer, ele sempre terá uma função super importante e essencial para que tudo funcione. Uma cena específica em que eles se olham e não falam nada, com caras de satisfação ganha ainda mais o espectador por sentirmos o dever cumprido junto com eles, um mérito da equipe técnica.
O longa é divertido e consegue nos deixar vidrados pelas diversas reviravoltas e sacadas geniais do roteiro que, por mais que tenha algumas conveniências usuais, funciona muito bem com atuações e direção bastante afiada que sabia muito bem o que estava fazendo e que até hoje é referência no subgênero de filmes de assalto.
VEREDITO
Onze Homens e Um Segredo é uma aula de como escalar um elenco! Sua estética e ritmo alucinantes são uma ode para quem busca uma obra de entretenimento puro com atores determinados a entregar momentos icônicos.
Durante a San Diego Comic Con, vimos um trailer do filme intitulado Teen Wolf: The Movie, o filme é uma continuação da série que teve início em 2011 e contou com 6 temporadas, mas chegou ao fim em 2017. O filme será lançado no Paramount+ e tem estreia prevista para outubro de 2022. Neste artigo, traremos os personagens que tiveram seu retorno confirmado no longa por meio do trailer.
A série que ao longo de suas 6 temporadas contou com a presença de terríveis ameaças como Kanimas, Onis, Nogitsunes, Berserkers, Banshees e muitas outras criaturas, deve dar ao longa um tom e uma ambientação que só Teen Wolf o faz.
O longa trará ameaças já conhecidas, ameaças inteiramente novas e também rostos que nunca pensamos ver novamente. Foi anunciado também uma série spin-off dentro da franquia Teen Wolf, intitulada “Wolf Pack”. Veja o trailer de anúncio de Teen Wolf: The Movie:
Confira também os personagens por sua ordem de aparição no trailer, que estarão presentes no longa e suas histórias.
ESTE POST CONTÉM SPOILERS DE ENREDO DE TEEN WOLF
SCOTT MCCALL
Scott (Tyler Posey) se tornou um lobisomem após ser mordido por Peter Hale (Ian Bohen) durante o primeiro episódio da série. Desde então, o arco de Scott variou entre ser um Beta, um Berserker, um Verdadeiro Alfa, mas acima de tudo, o alfa mesmo antes de ser alfa.
Scott sempre recusou integrar alcatéias nas quais violência era utilizada, fugindo sempre do controle de Peter Hale, ele passou a criar sua própria alcateia mesmo antes de se tornar um Alfa.
A história de Scott é uma das mais poderosas da série, e o personagem foi de um jovem asmático, para um verdadeiro Alfa, em uma história de ascensão rara e única entre os próprios lobisomens. Tendo nem sempre feito ótimas escolhas ao longo da série, Scott cresceu, foi traído, mais ainda enlutado, precisou perseverar para cuidar da cidade que era um “Farol” para o sobrenatural.
Ao final da série, Scott treinou seu Beta, Liam Dunbar para liderar a alcateia em Beacon Hills quando Scott precisou partir da cidade para estudar.
LIAM DUNBAR
Liam (Dylan Sprayberry) se mudou para Beacon Hills após seu padrasto receber uma oferta de trabalho irrecusável. Ou era o que muitos acreditavam que havia acontecido. Após se envolver em uma briga que escalou rapidamente na sua antiga escola, Liam que à época tinha problemas de gerenciamento de raiva, precisou se mudar para se livrar do estigma que o seguia onde quer que ele fosse na sua antiga cidade.
Diferente de quase todos os lobisomens da série, Liam rapidamente se tornou um dos mais fortes graças à seu problema de gerenciar sua raiva. Sua transformação se deu como uma medida desesperada de Scott de salvar o adolescente que estava prestes a cair do telhado do hospital, enquanto o então Alfa lutava contra um Wendigo.
Enquanto precisou crescer e se tornar sua melhor versão, Liam se viu obrigado a controlar sua raiva a fim de ser não apenas sua melhor versão, mas também um lobisomem digno de integrar a alcateia McCall.
Liam se tornou o responsável pela alcateia McCall quando Scott precisou partir de Beacon Hills e se tornou o protetor da cidade.
JORDAN PARRISH
Jordan (Ryan Kelley) surgiu em Beacon Hills aparentemente como um dos delegados do Xerife Stilinski. Mas sua transformação data de alguma época anterior à sua mudança para a cidade. Parrish irrompeu para sua verdadeira natureza após ser dado como morto em um atentado à bomba no Iraque.
Jordan se tornou um Cão Infernal, o responsável por trazer paz à Terra, e um ser que pode ocupar diferentes corpos quando sua presença é necessária na Terra. Ao longo da série, fica claro que um Cão Infernal é um ser imortal, e as diversas tentativas de dar fim à Parrish são fadadas à falha.
É sabido que assim como os Oni, o Hellhounds são algumas das poucas criaturas capazes de transpassar as barreiras de sorveira colocadas para impedir a entrada de criaturas sobrenaturais em determinados recintos, ou até mesmo prédios inteiros, como a Eichen House.
Ao longo da série Parrish percebe que seus poderes de Cão Infernal são fortes aliados de Banshees.
DEREK HALE
Derek Hale (Tyler Hoechlin) é um dos poucos sobreviventes da “tragédia” que dizimou quase todos os integrantes da mais importante família de Lobisomens e protetores de Beacon Hills, os Hale. Além de Derek, seu tio Peter Hale sobreviveu ao incêndio, mas passou muitos de seus dias em estado catatônico no hospital da cidade.
Ao longo da primeira temporada, Derek atua como um anti-herói e como o indivíduo responsável por ensinar Scott a partir da dor o que é ser um lobisomem, assim como impedir que as ameaças que colocam em risco sua vida e as de Beacon Hills.
Ao longo da série, Derek foi de lobisomem para Alfa, e até mesmo um Lobisomem evoluído – uma forma que poucos lobisomens conseguem se transmutar em lobos completamente.
O personagem não esteve presente ao longo da quinta temporada da série, mas retornou à ação ao longo da segunda parte da última temporada da série.
Ao que tudo indica, Derek terá um filho em Teen Wolf: The Movie que será colocado em risco.
NOAH STILINSKI
Noah Stilinski (Linden Ashby) é o xerife de Beacon Hills. A série colocou o personagem como uma pessoa alheia às ameaças de Beacon Hills a princípio, apenas como um invesigador, para mais tarde se tornar um aliado da Alcateia McCall.
Como aparentemente a maioria das mortes de Beacon Hill são inexplicáveis, faz sentido que o responsável pelas investigações fosse avisado sobre o que a cidade enfrentava, mas não apenas isso.
Stilinski se tornou um aliado da alcateia e um importante personagem para o arco de seu filho Stiles Stilinski (Dylan O’Brien), ao longo das 4ª e 5ª temporadas da série.
ALAN DEATON
Alan Deaton (Seth Gilliam) foi apresentado em Teen Wolf como meramente um veterinário, mas conforme a série se desenrolava, descobrimos que o personagem era muito mais do que isso, e sabia muito mais sobre o mundo sobrenatural do que muitos pensavam.
Deaton vem de uma longa linhagem de druidas, que normalmente atuam como conselheiros de alcateias, mas ao longo da série, o personagem acaba se mostrando como muito mais do que isso.
Deaton funciona como a ponte entre a Alcateia McCall e o recém-descoberto mundo sobrenatural que parece envolver cada vez mais Beacon Hills.
MALIA TATE
Malia Tate (Shelley Hennig) é uma werecoyote – ou seja, tecnicamente, ela não é uma lobisomem – suas habilidades giram em torno de se transformar em coiote e quase todos os poderes que um lobisomem normalmente possuem.
Malia surgiu em Teen Wolf como uma coiote que passou a atacar as pessoas nos arredores de Beacon Hills, quando a Alcateia McCall descobriu que Malia era uma sobrevivente de um acidente, conseguiram a trazer de volta a sua forma humana.
Ao longo dos anos, Malia se culpou pelo acidente que acabou por encerrar a vida de sua irmã e pelo que ela pensava, sua mãe e por isso, não conseguia retornar à sua forma humana. Ainda que tenha atuado por bastante tempo como uma estranha, a personagem se juntou à Alcateia McCall ao longo da Temporada 4 da série.
Ao final da série Malia era o interesse amoroso de Scott McCall.
PETER HALE
Peter Hale (Ian Bohen) foi o outro sobrevivente do incêndio que causou o quase fim da família Hale. Ao sobreviver ao incêndio, Peter passou muito dos anos seguintes em estado catatônico, despertando por vezes completamente transformado em um lobisomem. Assim, ele causou um enorme caos em Beacon Hills, assassinando pessoas e transformando até mesmo Scott McCall.
Peter atuou como o principal antagonista durante a primeira temporada da série, e sua ameaça foi sentida ao longo das temporadas seguintes, em que sempre que havia um vácuo de poder, ele tentava tomar a liderança da Alcateia McCall.
MASON HEWITT
Mason (Khylin Rhambo) é o melhor amigo de Liam, que após ficar bastante tempo sem descobrir que seu amigo se transformara em um lobisomem, entra para a Alcateia McCall e tem uma posição importante, tendo atuado como parte integrante da Alcateia de quimeras.
Mason é mostrado no trailer vestindo uma roupa da polícia de Beacon Hills.
LYDIA MARTIN
Lydia (Holland Roden) foi apresentada iniciamente como a garota popular da escola, e conforme o desenrolar da série, a personagem ganhou um maior destaque. Com um importante papel que a personagem viria ganhar na série, Lydia se descobre como uma Banshee, uma criatura sobrenatural com poderes diretamente ligados à morte.
Os poderes de Lydia a tornam uma das personagens mais poderosas da série.
ALLISON ARGENT
Allison (Crystal Reed) sempre foi uma das personagens mais adoradas de Teen Wolf, não apenas por nunca se colocar como a garota indefesa. Mas também, pelo fato a personagem vir de uma longa linhagem de caçadores. Ao descobrir que seu então namorado Scott McCall estava diretamente ligado à morte de sua mãe, Allison muda quase que complemente, tornando-se uma das mais rebeldes da série, agindo de acordo com as orientações de seu avô Gerard Argent (Michael Hogan), um caçador impiedoso.
A morte de Allison veio como uma surpresa para os fãs da série, assim como sua aparição no trailer do longa da Paramount+.
CHRIS ARGENT
Quando os Argent chegaram à Beacon Hills, chegaram com o intuito de caçar qualquer criatura sobrenatural que estivesse no lugar. Mas com o passar dos anos, os Argent, então liderados por Chris, pai de Allison entenderam que nem todos os seres sobrenaturais eram realmente ruins.
Não apenas isso, Chris Argent passou a atuar como principal apoiador de Scott McCall e sua alcateia, atuando como um dos caçadores que lutavam contra as coisas realmente ruins e que se colocavam como uma ameaça à cidade e seus habitantes.
Teen Wolf: The Movie será lançado em outubro de 2022, mas ainda não tem uma data definida.
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Crimes do Futuro é um filme escrito e dirigido por David Cronenberg, o longa estreou no Festival de Cannes deste ano e chegou ao Brasil pelo streaming MUBI.
No elenco estão Viggo Mortensen, Kristen Stewart, Léa Seydoux, Denise Capezza, Don McKellar, Ephie Kantza e Jason Bitter.
SINOPSE
Em um futuro distópico, onde os humanos precisam aprender a conviver e se adaptar a um ambiente sintético, a espécie deve ir para além do que seu estado natural permite e se submeter a uma metamorfose, o que causa uma mudança em seu DNA. Saul Tenser (Viggo Mortensen) é um artista mundialmente reconhecido que junto com sua companheira Caprice (Léa Seydoux), utiliza esse novo estado de ser para sua arte, realizando alterações no seu corpo de forma pública.
ANÁLISE
Após oito anos longe dos cinemas, David Cronenberg retorna com uma obra impetuosa e provocante. Crimes do Futuro tem a assinatura do diretor, utiliza-se do body horror para contar uma história sobre um futuro distópico em que plástico é comida, a dor quase não existe mais e a tecnologia é extremamente estranha.
Dito isso, é assustador saber que Cronenberg escreveu o roteiro no final do século XX, sua ideia de mutação genética e evolução da espécie vai de encontro a um mundo marcado pelas mudanças climáticas e o avanço científico. De certa forma, Crimes do Futuro tem um tom de aviso prévio, por debaixo das cenas chocantes que fizeram o público sair da sala em Cannes, é notável que o longa expressa uma preocupação com a humanidade.
No mundo de Saul Tenser, a arte é uma forma de expressar sua dor física, ao lado dele está Caprice que sutilmente conduz o espetáculo a olhos curiosos. Enquanto ele é aberto, ela faz a cirurgia removendo órgãos de forma performática. Ao mesmo tempo que é repulsivo, é hipnotizante e em certo ponto não deixa de ser sexual.
Mas, há muito mais acontecendo em Crimes do Futuro, o que leva a narrativa para diferentes lados. Enquanto Tenser e Caprice performam, uma organização encabeçada por Timlin (Kristen Stewart) e Wippet ( Don McKellar) responsável por fiscalizar os órgãos, busca alertar sobre os procedimentos extremos ao mesmo tempo que encantam com os espetáculos corporais.
Além disso, uma causa aparentemente social e política age na clandestinidade com cirurgias perigosas que modificam o corpo humano para digerir plástico. Desse grupo, nasce a primeira criança naturalmente híbrida que traria a evolução da espécie humana mediante as mudanças globais. Com tantas subtramas, Cronenberg tenta abarcar o máximo de percepções próprias que falam de um futuro imediato.
A estética de Crimes do Futuro é inteiramente construída para deixar o espectador desconfortável, com máquinas que lembram ossos humanos e lugares que parecem claustrofóbicos. De certa forma, o longa subverte o body horror e para aqueles personagens excêntricos o transforma em arte corporal.
VEREDITO
Crimes do Futuro não é o longa mais inventivo da carreira de David Cronenberg, mas é peculiar e autêntico. Apesar de alguns pontos confusos e sem grandes aprofundamentos é uma história que choca justamente por tratar de algo possível.
