Feededigno | Conteúdos diários sobre cultura pop/geek

CRÍTICA – A Ótica do Cinema (1ª temporada, 2021, Netflix)

-

dezembro 18, 2021

CRÍTICA – A Ótica do Cinema (1ª temporada, 2021, Netflix)

A Ótica do Cinema (Voir) é um documentário de seis episódios sobre a relação entre o cinema e os cinéfilos (entusiastas de filmes). A criação é de Drew McWeeny com produção de David Fincher e David Prior.

SINOPSE

A série documental explora várias questões referentes ao cinema e seu poder de transformação na vida das pessoas. A cada episódio, cineastas, críticos e teóricos de cinema se juntam para debater a importância da sétima arte na construção do mundo e da sociedade.

ANÁLISE

O cinema é uma das artes mais apreciadas do mundo, o fácil acesso (na maioria das vezes), o poder de entretenimento e a imersão são alguns dos elementos que levam as pessoas a verem um filme. Contudo, existem aqueles mais aficionados, que enxergam no cinema, não somente como um passatempo, mas um estilo de vida. Logo, é com essas pessoas que A Ótica do Cinema deseja falar.

Nesse sentido, a produção de David Fincher e David Prior faz um passeio por entre filmes, gêneros, conceitos cinematográficos e filosóficos em seis episódios de 20 minutos cada. São histórias de pessoas, ou melhor, cinéfilos que enxergam nos filmes mil e uma possibilidades.

Dessa forma, o primeiro episódio “O Verão de Tubarão“ trata do lançamento do clássico de Steven Spielberg em 1975 e como Sasha Stone junto com sua irmã viu o filme mais de 40 vezes naquele verão. O episódio faz um contraste entre a época e o início da paixão de Sasha pelo cinema.

PUBLICAÇÃO RELACIONADA – TBT #42 | Tubarão (1975, Steven Spielberg)

Já no segundo episódio “O Apelo da Vingança“, Tony Zhou fala sobre os filmes de vinganças e como Lady Vingança (2005) de Park Chan-wook mudou sua percepção sobre esse estilo de filme. O terceiro episódio, “Mas Eu Não Gosto Dele“, traz o próprio criador da série, Drew McWeeny, analisando os protagonistas dos quais não gostamos e como isso reflete no nosso entendimento do filme.

Os outros três episódios de A Ótica do Cinema também apresentam essa relação íntima entre cinéfilo e filme, evidenciando óticas cinematográficas e principalmente, as colocando em xeque. Pois, dessa forma, a produção busca não somente mostrar percepções pessoais, mas fazer o próprio espectador questionar o que ele entende por cinema.

A produção opta por utilizar o formato de vídeo ensaio, com imagens e cenas de vários filmes compondo uma narração em off. Consequentemente, sendo uma carta de amor aos cinéfilos e uma viagem pelo melhor do que há no cinema.

VEREDITO

A Ótica do Cinema é um documentário incrível com um imenso repertório cinematográfico e uma potente reflexão sobre vários conceitos cinematográficos. Com uma narrativa leve e instigante é essencial para os cinéfilos de plantão.

Nossa nota

4,0 / 5,0

Assista ao trailer original:

Inscreva-se no YouTube do Feededigno

Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTube. Clique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

Noites Sombrias #44 | A Última Noite (2021, Camille Griffin)

Ben-Hur Silva

-

dezembro 18, 2021

0

Noites Sombrias #44 | A Última Noite (2021, Camille Griffin)

A Última Noite é um filme de “terrir” estrelado por Keira Knightley (franqua Piratas do Caribe), Mathew Goode (Watchmen) e Roman Griffin Davis (Jojo Rabbit).

SINOPSE DE A ÚLTIMA NOITE

Um grupo de pessoas quer curtir a sua última noite vivos, pois uma nuvem tóxica está matando toda a humanidade de forma bastante voraz.

ANÁLISE

A Última Noite é o típico filme mórbido e que traz diversas questões filosóficas que são abordadas de forma bastante aberta em alguns momentos, mas em outros, não.

Um dos pontos a serem debatidos é a dos privilégios de uma classe média que tem a escolha de morrer de forma não dolorosa, pois uma pílula tirará o sofrimento deles. Isso é uma alegoria poderosa sobre como os mais abastados sofrem menos por conta de seus luxos na hora morte, assim como podem curtir os seus últimos momentos do jeito que quiserem, como quiserem, por conta dos mais pobres não terem essa possiblidade.

Os diálogos apresentados aqui também abordam questões como fake news, hierarquia de poder e o significado da vida e da morte. Em alguns momentos o longa se perde dentro de tramas que não agregam muita coisa, ficando muito no campo da superficialidade. Isso faz com que percamos o foco nas formas de como cada um lida com as suas últimas horas de vida. O tom do longa também não fica muito claro, uma vez que ele se inicia como uma comédia bastante ácida, mas entra pesado no drama.

Nos momentos em que foca nisso, A Última Noite acerta muito, pois tem um elenco afiado e que está em alto grau de atuações. Os destaques ficam para Roman Griffin Davis e Keira Knightley que tem atuações muito seguras e que trazem uma carga dramática muito boa, tendo as melhores cenas do filme.

VEREDITO

Com um tom indeciso, mas questões filosóficas pertinentes, A Última Noite é um filme que faz pensar. Por mais que ele fique enfadonho, há aqui muita coisa boa a ser apresentada e o longa deve sim ser visto.

Nossa nota

3,5/5,0

Confira o trailer de A Última Noite:

Inscreva-se no YouTube do Feededigno

Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTube. Clique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

Homem-Aranha: Ranking de filmes do Teioso

Ben-Hur Silva

-

dezembro 17, 2021

0

Homem-Aranha: Ranking de filmes do Teioso

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa estreou no dia 16/12 e nós do Feededigno surtamos com tudo que ocorreu! Sendo assim, decidi fazer minha listinha pessoal com o ranking do pior ao melhor filme do Teioso nas telonas, confira!

9º. O ESPETACULAR HOMEM-ARANHA 2: A AMEAÇA DE ELECTRO

Em nono lugar, temos O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro, que trouxe pela segunda vez Andrew Garfield (Tick, Tick…Boom) na pele de Peter Parker.

Na trama, após ver o pai de sua amada Gwen Stacy (Emma Stone), Peter (Andrew Garfield) agora deve lidar com a culpa, enquanto uma nova ameaça surge em sua vida: o Electro (Jamie Foxx).

Artigo relacionado – Sexteto Sinistro: Conheça o grupo de vilões do Homem-Aranha

Com um roteiro confuso e que foca em eventos desnecessários dentro da história do Homem-Aranha como, por exemplo, a morte dos pais de Peter, o longa patina muito ao apresentar os vilões, principalmente Harry Ousbourne (Dane DeHann), que é insuportável.

O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro infelizmente é um desperdício de um bom herói.

8º. HOMEM-ARANHA 3

TBT #154 | Homem-Aranha 3 (2007, Sam Raimi)

O mais polêmico de todos da lista, Homem-Aranha 3 é o símbolo de como uma retcon pode dar muito errado se mal executada.

Peter Parker (Tobey Maguire) está com sua vida, enfim, nos trilhos. Prestes a se casar com Mary Jane (Kirsten Dunst), ele é amado pelos cidadãos de Nova Iorque. Entretanto, as coisas mudam quando Peter descobre que o assassino de seu pai na verdade foi Flint Marko (Thomas Haden Church) e agora o nosso herói busca vingança.

O longa de 2007 começou de forma errada, pois Sam Raimi, o diretor aclamado da trilogia, havia pensado no filme com três vilões, o Duende Verde, o Homem-Areia e o Abutre. Todavia, o estúdio obrigou Raimi a trocar Abutre pelo Venom, o que desagradou bastante o cineasta.

Com mudanças drásticas, roteiro preguiçoso e cenas lamentáveis e constrangedoras, Homem-Aranha 3 é o tipo de obra ame ou odeie e marcou uma geração, mesmo que de forma bastante negativa.

7º. O ESPETACULAR HOMEM-ARANHA

Em sétimo lugar, temos o primeiro filme que traz Andrew Garfield na pele do Amigão da Vizinhança.

Ao ser picado por uma aranha radioativa, Peter recebe poderes extraordinários e deve usá-los para enfrentar um poderoso antagonista: o Lagarto (Rhys Ifans).

O primeiro filme de Garfield dividiu a crítica, pois trouxe um Homem-Aranha mais piadista e um Peter mais descolado, algo que agradou algumas pessoas, mas deixou os fãs mais fervorosos um pouco incomodados.

A nova roupagem serviu para apresentar novos arcos, todavia, o vilão quase irrelevante com um plano besta e um roteiro cheio de furos fez com que o longa perdesse muitos pontos.

6°. HOMEM-ARANHA: LONGE DE CASA

Vamos falar sobre outro longa que dividiu o público. Homem-Aranha: Longe de Casa, que trouxe mais uma vez Tom Holland (O Diabo de Cada Dia) para o icônico papel de Peter Parker.

O nosso jovem herói voltou à vida após o estalar de dedos de Thanos em Vingadores: Guerra Infinita. O único objetivo dele agora é ser um garoto normal, enquanto um novo herói chamado Quentin Beck/Mystério (Jake Gyllenhall) surge contendo uma ameaça global.

Homem-Aranha: Longe de Casa foi um filme que incomodou bastante parte dos fãs do Teioso, pois esperávamos mais desse Peter Parker assumindo responsabilidades e se tornando o verdadeiro Homem-Aranha raíz dos quadrinhos.

Entretanto, vemos mais uma vez o personagem ser uma sombra de Tony Stark e muitas incoerências de um roteiro perdido e que tenta a todo momento forçar uma barra, tentando colocar o garoto como líder dos Vingadores. A ingenuidade absurda do Amigão da Vizinhança também atrapalha bastante nossa experiência cinematográfica.

5°. HOMEM-ARANHA: DE VOLTA AO LAR

O primeiro Homem-Aranha do MCU foi apresentado aqui na pele de Tom Holland.

Peter Parker é um jovem que vive o sonho de ser um super-herói. Com Tony Stark (Robert Downey Jr.) como mentor, o Amigão da Vizinhança agora enfrenta o temível Abutre (Michael Keaton) que tem como objetivo roubar artefatos poderosos para vender no mercado ilegal.

A estreia do Teioso no MCU causou alvoroço em Guerra Civil e os fãs aguardaram ansiosos pelo filme solo do personagem.

Com uma proposta pequena, mas bastante funcional, Homem-Aranha: De Volta ao Lar é um longa que aquece o coração e mostra o protagonista em uma jornada de amadurecimento, ao mesmo tempo em que ele tem que viver sua vida de adolescente, sendo uma das obras mais legais da Marvel nos cinemas.

4°. HOMEM-ARANHA NO ARANHAVERSO

Se hoje Homem-Aranha Sem Volta para Casa existe é muito por conta da melhor animação de 2018.

Homem-Aranha no Aranhaverso conta a história de Miles Morales, um jovem negro que é picado por uma aranha e ganha superpoderes. Após o Rei do Crime ativar uma máquina que uniu os universos, várias versões do Homem-Aranha vão parar no mundo de Miles, que agora deve salvar o multiverso.

Apresentando um dos heróis mais carismáticos com o manto do Teioso, Homem-Aranha no Aranhaverso é um dos mais divertidos e emocionantes filmes do personagem. Com uma trilha sonora impecável e um traço diferente do habitual, o longa traz o herói na essência, apresentando uma jornada de amadurecimento do protagonista.

3°. HOMEM-ARANHA

O começo de tudo que vimos até hoje se iniciou em 2002 com Tobey Maguire na pele do Amigão da Vizinhança.

Peter Parker (Tobey Maguire) é um adolescente tímido e que não tem nenhuma popularidade. Após ser picado por uma aranha, ele adquire poderes que o ajudam a enfrentar o poderoso Duende Verde (Willem Dafoe).

Homem-Aranha é um dos filmes mais sensacionais da história do cinema, pois apresenta um herói falho e com problemas mundanos que aprende na base do sofrimento que grandes poderes vem com grandes responsabilidades. Maguire consegue dar um ar bondoso e heroico para Peter Parker.

2°. HOMEM-ARANHA: SEM VOLTA PARA A CASA

CRÍTICA - Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (2021, Jon Watts)

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa é o filme do ano em 2021 e traz o maior fan service de todos os tempos no gênero de super-heróis.

Após ter sua identidade revelada por Mysterio, Peter está vivendo um inferno na Terra. Para tentar consertar isso, ele vai atrás de Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) que faz um feitiço de esquecimento. Contudo, as coisas dão errado e agora ele deve enfrentar diversos vilões do multiverso.

O novo longa é um épico em todos os níveis, uma vez que faz muitas referências e amarra uma história bastante decente com muitos acontecimentos lendários.

Por mais que a trama tenha falhas, o novo filme do Teioso tem uma aura poderosa de heroísmo e entrega tudo que os fãs sempre quiseram.

1°. HOMEM-ARANHA 2

O primeiríssimo lugar não poderia ser diferente. Homem-Aranha 2 é um marco no gênero e até hoje continua imbatível.

Peter vive seu segundo ano como Homem-Aranha e os perrengues estão cada vez maiores. Morando sozinho de aluguel e com uma crise existencial, ele agora deve se preocupar também com o Dr. Octopus (Alfred Molina), um cientista que enlouqueceu depois de um acidente com seus tentáculos metálicos.

Misturando muito bem romance, ação, comédia e drama, o longa é uma referência em obras da sétima arte. Se na DC Comics o Superman de Christopher Reeve e o Batman de Nolan são o norte de herói e anti-herói, na Marvel, Homem Aranha 2 é esse ícone. Com um roteiro bem estruturado e uma direção perfeita de Sam Raimi, o longa estará com carinho em todos os corações nerds.

E para vocês, como seria esse ranking? Comentem!

Inscreva-se no YouTube do Feededigno

Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTube. Clique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

House of the Dragon: Conheça Fumaresia, o dragão dos Velaryon

Guto Souza

-

dezembro 17, 2021

0

House of the Dragon: Conheça Fumaresia, o dragão dos Velaryon

Fumaresia (Seasmoke) foi um dos dragões da Casa Targaryen, apesar de jovem era mais ágil no ar do que seus irmãos mais velhos e seu tamanho era comparável a Tessarion, a Rainha Azul, que era cerca de três vezes menor que Vermithor, o Fúria de Bronze, mas não era tão temível quanto ambos.

ORIGEM

Não se sabe ao certo onde Fumaresia nasceu.

APARÊNCIA

Fumaresia era um dragão cinza-prateado pálido e durante a Dança dos Dragões já tinha tamanho suficiente para batalhar, mas ainda era um jovem dragão.

PUBLICAÇÃO RELACIONADA | Entenda a Dança dos Dragões

CAVALEIROS

As únicas pessoas que montaram Fumaresia foram:

Laenor Velaryon;
Addam Velaryon.

FEITOS

Fumaresia era o orgulho e a paixão de Laenor Velaryon, filho de Lorde Corlys Velaryon e Princesa Rhaenys Targaryen; após sua morte em 120 d.C., ninguém ainda havia reivindicado seu dragão.

Durante a guerra civil que ficou conhecida como Dança dos Dragões, Jacaerys Velaryon convocou voluntários para cavaleiros de dragão para montarem dragões que estivessem sem um cavaleiro, incluindo Fumaresia, que matou um de seus guardas reais, Sor Steffon Darklyn, durante uma tentativa de montá-lo.

Mais tarde, Addam de Hull foi capaz de reivindicá-lo e montá-lo. Addam foi declarado um filho bastardo de Laenor, embora houvesse rumores de que ele era realmente um bastardo do pai de Laenor, Corlys – de qualquer forma, a relação de sangue de Addam com o cavaleiro anterior de Fumaresia pode ter sido um fator para o dragão aceitá-lo.

O jovem dragão – junto de seu cavaleiro, agora chamado de Addam Velaryon – fora um dos cinco dragões que participaram da Batalha na Goela e também estava durante a Queda de Porto Real. Uma vez que foi decidido que a Rainha Rhaenyra Targaryen permaneceria em Porto Real, esperava-se que Syrax, Tyraxes e Fumaresia fossem suficientes para a defesa da cidade, enquanto o resto dos cavaleiros de dragão foram para a batalha em Tumbleton.

Com os Dois Traidores em sua mente e muitas vozes no Conselho Negro questionando a lealdade de Sor Addam, apenas a Mão da Rainha, Lorde Corlys, falou com a Rainha Rhaenyra em defesa do jovem cavaleiro, observando que Sor Addam e seu irmão Alyn. Os protestos apaixonados da Mão da Rainha foram em vão e a Rhaenyra Targaryen, suspeitando de um vira-casaca, ordenou a Sor Luthor Largent que prendesse Addam Velaryon.

Sor Addam, que havia sido avisado por Corlys Velaryon, conseguiu escapar voando em Fumaresia, fugindo antes que pudesse ser questionado. Ao ordenar a prisão de Addam, a rainha perdeu não apenas um dragão, mas também sua Mão da Rainha, já que Corlys foi espancado e preso por advertir Addam.

Quando a Segunda Batalha de Tumbleton foi colocada em movimento, Sor Addam estava determinado a provar que todos os bastardos não precisavam ser vira-casacas. Addam Velaryon atacou Tumbleton à noite, pegando os Verdes completamente desprevenidos. À medida que o caos se seguia, Addam podia ver a batalha se transformando em uma derrota abaixo dele. A essa altura, dois dos cavaleiros de dragão inimigos, Hugh Hammer e Daeron, o Ousado, estavam mortos; embora Addam não pudesse saber disso, ele pode ver Vermithor, Tessarion e Asaprata.

PUBLICAÇÃO RELACIONADA | Quem são os Verdes?

Mesmo sem cavaleiro, Tessarion, a Rainha Azul levantou vôo e Addam virou seu dragão para encontrá-la. Como ambos eram jovens dragões, eles se moviam rápida e agilmente enquanto lutavam. Enraivecido Vermithor, também sem cavaleiro, subiu ao céu e começou a matar indiscriminadamente aqueles que estavam no chão.

Enquanto Vermithor, o Fúria de Bronze causava carnificina, Fumaresia caiu sobre ele, jogando-o na lama. De acordo com o Arquimeistre Gyldayn, Addam Velaryon deve ter se sentido obrigado a proteger seus homens no solo, embora certamente soubesse em seu coração que seu dragão não poderia se igualar ao dragão mais velho.

MORTE

A Rainha Azul sem cavaleiro logo se juntou à briga e todos os três dragões lutaram até a morte no chão em meio a lama, sangue, cadáveres e fumaça. Vermithor matou Fumaresia quando ele trancou seus dentes em seu pescoço e arrancou a cabeça do jovem dragão. Ele tentou voar com seu prêmio ainda em suas mandíbulas, mas suas asas esfarrapadas não conseguiam levantar seu peso. Depois de um momento, ele desmaiou e morreu.

Vermithor também havia ferido mortalmente a dragoa Tessarion, que morreu logo depois.

Após a Segunda Batalha de Tumbleton, Lorde Unwin Peake ordenou uma retirada, levando os restos do grande exército que o Príncipe Daeron e Lorde Ormund Hightower haviam liderado. Já Addam Velaryon, acusado de traição, salvou Porto Real dos inimigos da rainha ao custo de sua própria vida.

Os restos mortais de Fumaresia e Vermithor se tornaram uma atração turística em Tumbleton.

Inscreva-se no YouTube do Feededigno

Assista às nossas análises de filmes, séries, games e livros em nosso canal no YouTube. Clique aqui e inscreva-se para acompanhar todas as semanas nossos conteúdos também por lá!

CRÍTICA – O Menino de Asakusa (2021, Gekidan Hitori)

Júlia Barth

-

dezembro 16, 2021

0

CRÍTICA – O Menino de Asakusa (2021, Gekidan Hitori)

O Menino de Asakusa é um filme japonês original da Netflix. A história é baseada na biografia do comediante Takeshi Kitano, conhecido como Beat Takeshi. A direção e roteiro são de Gekidan Hitori. No elenco estão Yuya Yagira, Yo Oizumi e Mugi Kadowaki.